Arxiu de la categoria Instrument

The Golden Age of Violin Making in Spain, un dels millors llibres editats el 2014 a Espanya

Escrit per Soledad Sánchez Bueno al June 12, 2015  |  Deixa un comentari

Ens complau compartir amb tots vosaltres que el llibre The golden age of violin making in Spain, editat per Tritó, acaba de rebre el tercer premi en la modalitat de Llibres d’Art que atorga el Jurado del Concurso Nacional als llibres més ben editats el 2014.

The Golden Age of Violin Making in Spain és resultat del meticulós treball d’investigació  del luthier i violoncel·lista Jorge Pozas sobre l’obra dels grans luthiers espanyols del segle XVIII. També han col·laborat en el projecte el fotògraf especialitzat Jan Röhrmann i els musicòlegs Cristina Bordas, Elsa FonsecaJoan Pellisa.

Aquest premi té el propòsit de recolzar el desenvolupament de l’activitat editorial. Aquest any la selecció s’ha fet a partir de 143 obres. Els llibres premiats seran presentats a les fires internacionals del llibre de Frankfurt, Leipzig o LIBER al llarg dels anys 2015 i 2016.

El primer i el segon premi en la categoria de Llibres d’Art han estat atorgats respectivament a  The Random Series, de Miguel Ángel Tornero (Editorial RM), i a Chema Conesa. Obras maestras (Fábrica Editorial).

Des de Tritó volem donar l’enhorabona a totes les persones que han fet possible aquest projecte amb la seva aportació professional, humana o econòmica.

La lutheria a Espanya en l’època daurada

Escrit per Soledad Sánchez Bueno al April 21, 2015  |  Deixa un comentari

The Golden Age of Violin Making in Spain, treball de més de deu anys d’investigació del luthier i cellista  Jorge Pozas sobre l’obra dels grans luthiers espanyols del segle XVIII, acaba de ser publicat per l’editorial Tritó.

El llibre inclou l’estudi de cinquanta instruments extraordinaris d’autors com Josep Contreras, Ortega pare i fill, la familia Guillamí, Assensio i Salvador Bofill, i comprèn noves investigacions sobre la fusta i el vernís que han permès datar l’antiguitat dels instruments i oferir una nova catalogació.

The Golden Age of Violin Making in Spain és un treball de més de deu anys d’investigació del luthier i cellista  Jorge Pozas sobre l’obra dels grans luthiers espanyols del segle XVIII.

Els instruments han estat fotografiats amb una qualitat excepcional, molts d’ells per primera vegada a escala real, pel fotògraf alemany especialista en instruments, Jan Röhrmann.

Musicòlegs de renom com Cristina Bordas Elsa Fonseca aporten informació de l’Archivo del Palacio Real de Madrid mai publicada anteriorment i Joan Pellisa escriu sobre el gremi de luthiers del segle XVIII a Barcelona.

Aquest llibre està tenint una excel·lent acollida internacional, prova d’això són els comentaris que ens estan arribant dels luthiers i col·leccionistes de tot el món que ja l’han comprat.

Amb aquest volum s’assenta documentalment un patrimoni en gran part desconegut fins ara i s’inicia la reivindicació d’una escola importantíssima de constructors d’instruments del nostre país.

Aquest llibre està tenint una excel·lent acollida internacional.

El llibre, publicat en anglès, consta de 416 pàgines i més de 400 fotografies.

En podeu veure una mostra aquí: http://www.violinmakinginspain.com/book/

Excel·lent presentació a Solsona del llibre «Aprèn jugant! amb la flauta travessera II»

Escrit per Soledad Sánchez Bueno al April 9, 2014  |  Deixa un comentari

Dissabte passat, va tenir lloc a Solsona, la presentació del segon volum del llibre «Aprèn jugant! Amb la flauta travessera II» de Marta Lorenz.

Van assistir a l’acte destacades personalitats de l’àmbit de la cultura, alumnes, professores i pares.
Volem compartir amb vosaltres alguns dels instants més interessants d’aquesta celebració.

Concert Homenatge a Josep Soler a Vilafranca

Escrit per Soledad Sánchez Bueno al April 4, 2014  |  Deixa un comentari

El violinista Miguel Simarro i el pianista Robert Schröter oferiran un concert amb  obres de Josep Soler i de Alban Berg incloses al CD Josep Soler &  Alban Berg publicat l’any 2013 pel nostre segell.

Josep Soler i Sardà, és un dels compositors més pretigiosos de casa nostra i representa un símbol de la música catalana actual. Entre els seus mestres cal esmentar a Rosa Lara, René Leiwobitz i Crsitòfor Taltabull.

Dins de l’obra de Josep Soler, la música per a violí i piano apareix com un resum ideal de la seva evolució compositiva en la qual trobem empremtes deixades per compositors de diverses generacions i disciplines. Així trobem obres de tres dècades diferents cadascuna d’elles arrelades en un context diferent.

Dins de l’obra de Josep Soler, la música per a violí i piano apareix com un resum ideal de la seva evolució compositiva

La relació estilística amb Berg es fa palesa en obres que Josep Soler va glossar i que també s’inclouen al CD.

El concert tindrà lloc el proper diumenge 6 d’abril a les 19h a l’Auditori Municipal de Vilafranca del Penedés.

Més informació a Cultura Penedés.

Èxit sonat a l’estrena de Your Story de Jesús Rueda

Escrit per Soledad Sánchez Bueno al March 28, 2014  |  Deixa un comentari

L’esperada estrena absoluta de Your Story, una de les últimes obres de Jesús Rueda, aclamada per crítica i públic.

A la crítica publicada aquest matí a EL PAÍS Juan Ángel Vela del Campo comenta:

“La competencia era dura ayer en el Auditorio. El estreno mundial de una obra de Jesús Rueda, arropado nada menos que por Eisler y Schoenberg, coincidía con Carmen Linares cantando en la sala de al lado El amor brujo, de Falla, y eso, qué quieren que les diga, tiene mucho tirón. Pero Rueda es mucho Rueda y su música no pasa desapercibida. Recuerdo con especial asombro la ópera —o más bien su primera parte— sobre Orfeo en 2006 en la Bienal de Venecia.

Dos años antes había recibido el Premio Nacional de Música. Su trabajo para este “fragmento” de lírica teatral fue magistral, pero, paradojas de la vida, no tuvo continuación. Bien es verdad que Rueda se toma su tiempo, pero en su caso la espera siempre vale la pena. No es el único caso de recreación rigurosa en un trabajo.

Rueda es mucho Rueda y su música no pasa desapercibida

Ayer, Your Story para flauta, clarinete, violín, violonchelo y piano, ofrecido como primicia mundial, fue una obra maestra de concentración y fantasía musical. Quince minutos nada más, pero qué quince minutos.

En unas declaraciones ofrecidas a la agencia EFE hace una década afirmó: “Valemos menos que el chocolate del loro”, refiriéndose a los compositores actuales. En unas manifestaciones recientes ha equiparado su música a un viaje, “a un trayecto a través del tiempo y del espacio. Un día sales de casa, decides ir a un concierto, y de repente…”.

Pues eso. Jesús Rueda Azcuaga nació en Madrid en 1961 y su talento musical es excepcional, como se pudo comprobar ayer. No se anda por las ramas. Siempre va a lo esencial. El Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) se ha apuntado un gran tanto con este encargo.

Rueda viaja, en efecto, con el sonido como equipaje, a través del tiempo y del espacio. Su tímbrica es deslumbrante, su fluidez no se queda atrás. Hay en su música ciencia y misterio, arquitectura y pasión contenida. El Ensemble de la Orquesta de Cadaqués lo entendió perfectamente y así pudimos disfrutar de una versión interpretativa de altos vuelos. ” [...]

Esperem durant els propers dies rebre altres bones critiques que facin honor a la gran trajectòria de  Jesús Rueda.

Tritó publicara l’òpera «María del Carmen» d’Enric Granados, recentment recuperada

Escrit per Soledad Sánchez Bueno al March 17, 2014  |  2 comentaris

Ahir 16 de març, un excel·lent article publicat per l’ABC i signada per Susana Gaviña, relatava amb luxe de detalls les aventures d’un manuscrit de la qual pot ser -en opinió dels especialistes- la millor òpera d’Enric Granados.

Després de la tràgica desaparició del compositor i la seva dona en el naufragi del Sussex el 1916, el manuscrit de María del Carmen va aparèixer entre els objectes personals dels passatgers.

[...] Granados se había llevado la partitura a Nueva York con la esperanza de que también pudiera interesar allí, algo que no sucedió. «María del Carmen» no se hundió en el Canal de la Mancha, pero sí cayó en el olvido, y no se volvió a representar hasta 1935, en el Liceo, protagonizada por la soprano Conchita Badía. Varias décadas después fue interpretada en versión de concierto en una nueva edición crítica de Max Bragado para el ICCMU, con materiales que se encontraban en la SGAE, pero que no eran los originales. ¿Dónde estaba entonces la partitura de Enrique Granados? [...]

Walter Clark, musicòleg especialista i biògraf d’Enric Granados, va seguir la pista de la partitura durant dues dècades.

[...] Su búsqueda se centró en los materiales utilizados en 1935, lo que le llevó hasta el Museo Municipal de Música de Barcelona, donde se encuentra el legado de Granados. «Allí me di cuenta de que el manuscrito no solo había desaparecido, sino que prodría no existir, pues sus propietarios en Nueva York informaron en 1979 de que la partitura había sido destruida en un incendio en una de sus tiendas de música». ¿Y cómo fue a parar a Nueva York? [...]

Fue gracias al pianista Douglas Riva, «una autoridad en la obra de Granados», como Clark se puso en contacto, en 2003, con el nieto de Nathanial Shilkret, Neil Shell, que estaba haciendo un inventario de la tienda que había sufrido el incendio. «Y encontró alguna pieza de Granados que también había vendido su hijo Víctor -“Canto de las estrellas”-, pero nada de “María del Carmen”». El musicólogo le instó para que siguiera la búsqueda, y hasta 2009 no recibió una llamada del nieto, «para decirme que habían encontrado tres volúmenes encuadernados bajo un montón de libros. Habían sufrido daños por el agua y el humo, pero parecía lo que yo estaba buscando». Con dinero de la biblioteca de su universidad y de Riva Clark voló a Nueva York. «Examiné el manuscrito y lo compré». Pagó 1.500 dólares.«Fue una ganga, pero Neil Shell solo quiso recuperar lo que se pagó en 1940, a un precio actualizado», indica Clark. [...]

María del Carmen està siguent restaurada i digitalitzada, i serà aviat publicada per Tritó. És un projecte en el qual hi estem posant molta obstinació i interés, i ens complau compartir amb tots vosaltres els detalls de la seva evolució.

Excel·lent presentació del disc de sonates de joan Pla i Carles Baguer

Escrit per Soledad Sánchez Bueno al January 31, 2014  |  2 comentaris

El dijous 30 de gener va tenir lloc a la nostra sala de Tritó la presentació del disc A pleasing Agreeable Style, l’últim enregistrament editat pel nostre segell que inclou sonates dels compositors catalans Joan Pla (1720-1761) i Carles Baguer (1768-1808).

A més a més, es va aprofitar l’avinentesa per presentar també la primera edició mundial de la partitura dels duets de Baguer, que encara restaven inèdits,  i només eren accessibles mitjançant els manuscrits de difícil reconstrucció que es conserven a l’Arxiu de l’ Abadia de Montserrat.

Els flautistes Marco Brolli i Joan Bosch ens van oferir un petita mostra d’aquests duets de Pla i Baguer la qual van il·lustrar amb interessants comentaris.

L’acte s’inicià amb una intervenció de Josep Dolcet -musicòleg responsable de l’edició dels duets de Baguer- la qual va introduir als assistents en els detalls del procés de reconstrucció i edició d’aquestes partitures.

Tot seguit, els flautistes Marco Brolli i Joan Bosch ens van oferir una petita mostra d’aquests duets de Baguer i Pla la qual van il·lustrar amb interessants comentaris sobre la seva “lectura” de les obres i l’elecció dels instruments amb els quals van decidir realitzar l’enregistrament.

Entre els assistents hi havia la presència dels musicòloegs María Gembero i Emili Ros, Dani Guinot – tècnic de so que es va implicar de ple en l’edició del disc- Susanna Crespo -productora musical- familiars, amics i persones interessades a conèixer més detalls sobre aquest enregistrament.

També vam comptar amb la presència de la periodista Mònica Pagès, qui va realitzar un reportatge a Josep Dolcet i als flautistes, que aviat posarem a la vostra disposició.

Gràcies a totes les persones que van ser-hi presents, vam poder gaudir d’una vetllada agradable que ens motiva a seguir endavant amb el nostre cicle d’activitats i presentacions.

La propera cita serà el dijous 20 de febrer, amb la presentació del llibre El manuscrito de Cervera. Música y danza palaciega catalana del siglo XV. Comencem a escalfar motors!

Presentem l’últim disc del nostre segell: “A pleasing Agreeable Style.Joan Pla & Carles Baguer”

Escrit per Soledad Sánchez Bueno al January 13, 2014  |  Deixa un comentari

Des d’un principi el nostre segell s’ha regit per dues prioritats: la recuperació de repertori hispànic i la difusió del treball d’investigadors i intèrprets actuals. Ens plau anunciar-vos la sortida del primer enregistrament mundial dels duos per a flauta de Carles Baguer, compositor català actiu durant la segona part del segle XVIII i organista de la catedral de Barcelona. Els duos estan inclosos dins del disc A pleasing Agreeable Style. Duetti per flauti.

Aquests duos han pogut enregistrar-se gràcies al minuciós treball de reconstrucció musicològica realitzat a partir de la font manuscrita. Fins al moment només eren accessibles mitjançant còpies subministrades per l’arxiu de música de l’ Abadia de Montserrat. Aviat seran publicats per la nostra editorial i posats a la disposició dels músics que desitgin endinsar-se en aquest repertori.

Ens plau anunciar-vos la sortida del primer enregistrament mundial dels duos per a flauta de Carles Baguer.

Els duos de Joan Pla, compositor pertanyent a la generació anterior a Carles Baguer, són accessibles en una edició del segle XVIII la grafia de la qual és  summament llegible per als instrumentistes especialitzats en música antiga. En aquest enregistrament Marco Brolli i Joan Bosch utilitzen instruments adequats per a l’època; flautes d’una i sis claus basades en un model de Karl August Grenser i afinades a 430 Hz.

Sens dubte es tracta d’una interessant i atractiva novetat que pot captivar tant a aquells apassionats per la música antiga com a les oïdes curioses que s’interessin per conèixer una mica més el nostre patrimoni.

En aquest enregistrament Marco Brolli i Joan Bosch utilitzen instruments adequats per a l’època; flautes d’una i sis claus basades en un model de Karl August Grenser i afinades en 430 Hz

Per aquesta raó hem volgut oferir-vos la possibilitat d’assistir a la presentació del disc, on tindreu ocasió de conèixer més detalls de la realització d’aquest projecte. El musicòleg Josep Dolcet, responsable de l’edició de l’obra de Baguer, ens introduirà en el context històric-musical, i els flautistes Marco Brolli i Joan Bosch interpretaran algunes de les peces del disc.

La cita serà dijous dia 30 de gener a la Sala Tritó (C/Aragó, 478) de Barcelona, a les 19:00 hs.

Us hi esperem!!

Tritó porta a casa teva el Concurs Internacional de Direcció d’Orquestra de Cadaqués

Escrit per Soledad Sánchez Bueno al December 11, 2013  |  Deixa un comentari

Demà, dijous 12 de desembre, comencen les proves preliminars de la XI edició del Concurs Internacional de Direccció de l’Orquestra de Cadaqués.
En la seva última edició, concursants i espectadors van seguir en directe les diferents etapes del concurs. La recent incorporació del segell Tritó en la plataforma de distribució Believe Digital, ha permès la incorporació i difusió de continguts digitals. Gràcies a aquesta gestió, totes les fases del concurs, l’assaig general i el concert final amb l’eliminatòria, podran ser emeses en directe mitjançant el canal Classical Experience de Daily Motion.
Estem orgullosos d’haver pogut portar a terme aquesta iniciativa i et convidem a connectar des de casa per no perdre’t cap detall del concurs.

15/12 Sala Art i Joia, Cadaqués – Primera prova (30 directors) – de 10h a 14h. i de 16h. a 20h.

16/12 Sala Art i Joia, Cadaqués – Primera prova (30 directors) – de 9 a 13h. i de 15h. a 17’30h.

17/12 Auditori de BCN – Segona prova – 2 directes (matí i tarda) 11h30-14h30 i de 17h a 20h.

18/12 Auditori de BCN – 2 directes (matí i tarda) – Tercera prova de 10h a 14h i Semifinals de 17h30 a 20h30.

19/12 Auditori de BCN – 2 directes (matí i tarda) – Assaig finalistes de 10h30 a 13.30h i Concert final a les 20h

S’estrena Hypermusic Prologue a Berlín

Escrit per Soledad Sánchez Bueno al September 29, 2013  |  Deixa un comentari

Fa pocs dies us anunciàvem l’estrena de Sky Disc de Ramon Humet a Halle (aprofitem per a recordar-vos que resten pocs dies perquè aquest esdeveniment tingui lloc). També és Alemanya la destinació de les sis representacions d’aquesta impressionant producció de Hypermusic Prologue, l’òpera de cambra d’Hèctor Parra amb text de Llisa Randall, que vam estrenar a París fa pocs anys.

Hèctor Parra ha trobat un llenguatge musical sensual i energètic per a aquest material, oferint a l’oient l’experiència de la complexa hiperrealitat emocional i intel·lectual a través de l’ús d’efectes psicoacústics.

El Zafraan Ensemble, sota la direcció del jove Manuel Nawri, Johanna Greulich (soprano), Robert Koller (baríton), i Wolfgang Heiniger en l’apartat de l’electrònica, seran els responsables de posar en escena aquesta producció.

Les sessions tindran lloc els dies 4, 5 i 6 d’octubre a la Sophiensaele de Berlin, i  el 16, 17 i 18 del mateix mes a la Gare du Nord de Basilea (Suïssa).

Les institucions que fan possible les sis representacions de Hypermusic Prologue a Alemanya i Suïssa són el Auptstadtkulturfonds, Ernst von Siemens Musikstiftung, Spanische Botschaft (Berlín), Fachausschuss Musik BS/BL, i  Ernst Göhner Stiftung Jubiläumsstiftung der Basellandschaftlichen Kantonalbank.

També compta amb el suport de l’Institut Cervantes, l` Institut Ramon Llull, l’ Einstein Forum i el Klangzeitort Institut für Neue Musik. La producció és el resultat de la col·laboració entre el Zafraan Ensemble amb la  Gare du Nord i la Sophiensaale de Berlín. Si ets a Alemanya o Suïssa durant  les dates esmentades o estàs disposat a no perdre’t aquesta magnífica producció, encara ets a temps d’adquirir les entrades des del web del Zafraan Ensemble.

XI edició del Concurs Internacional de Direcció de l’Orquestra de Cadaqués

Escrit per Soledad Sánchez Bueno al September 6, 2013  |  Deixa un comentari

El proper diumenge 8 de setembre finalitza el període de inscripció per a participar a la XI edició del Concurs Internacional de Direcció que organitza l’ Orquestra de Cadaqués. El concurs és obert als directors d’orquestra de totes les nacionalitats que hagin nascut a partir del 20 de desembre de 1977.

En aquesta edició el jurat estara format pels directors  Gennady RozhdestvenskyLutz KöhlerJoji Hattori i Jaime Martín(director titular de la Gävle Symfoniorkester i director titular de l’Orquestra de Cadaqués). També integren el jurat François Bou, gerent de l’Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, Cristina Rocca, directora artística de l’Orchestre National de France, Louwrens Langevoort, director artístic i executiu de la sala de concerts Köhlner Philharmonie,  i membres de l’Orquestra de Cadaqués.

El primer premi consisteix en dirigir al llarg de tres anys les orquestres que col·laboren amb el Concurs Europeu de Direcció de l’Orquestra de Cadaqués. Aquest concurs ha estat un pas decissiu a la carrera de grans directors com Pablo GonzálezVasily PetrenkoGianandrea Noseda que avui treballen devant de prestigioses orquestres del món.

Las bases es poden consultar directament des de la web de la XI edició del Concurs de Direcció de l’Orquesta de Cadaqués.

“Guitarres i guitarrers” de Joan Pellisa: presentació a la Sala Tritó

Escrit per Soledad Sánchez Bueno al July 16, 2013  |  Deixa un comentari

Fa uns pocs dies vam tenir el plaer de rebre a especialistes i públic interessat pel repertori i la fabricació de guitarres a l’entorn català al llarg de les darreres centúries. La motivació va ser la presentació del llibre “Guitarres i guitarrers” de Joan Pellisa.

L’esdeveniment va acollir l’autor del llibre Joan Pellisa que va aportà dades interessants sobre el procés d’investigació que el va conduir a la realització del llibre. L’actual director del Museu de la Música de Barcelona, Jaume Ayats, va contextualitzar la situació de la guitarra a Catalunya i comentar alguns dels arguments proposats per l’autor.

Per la seva banda, el guitarrista Xavier Coll amenitzà la vetllada tocant obres de repertori guitarrístic en un instrument fabricat pel mateix autor del llibre.

Joan Pellisa va aportar dades interessants sobre el procés d’investigació que el va conduir a la realització del llibre.

Els assistents que van omplir la nostra sala van tenir ocasió de portar-seu exemplar autografiat i de passar un moment agradable amb col·legues i amics.

D’altra banda el periodista Pere Andreu Jariod va fer una entrevista per a Catalunya Música que serà transmesa el proper 24 de juliol a les 22:00 al programa Notes de clàssica per la mateixa emissora.

Podeu veure algunes fotografies en la secció de Facebook corresponent.

Agraïm a tots aquells que van fer possible l’organització d’aquesta presentació i esperem poder donar continuïtat a aquest tipus d’esdeveniments.

L’agenda de Benet Casablancas, completa fins al 2016

Escrit per Soledad Sánchez Bueno al July 2, 2013  |  Deixa un comentari


La figura de Benet Casablancas està absolutament consolidada a nivell internacional. La seva obra és freqüentment interpretada en escenaris tot el món.

Des de 2013 i fins 2015 serà compositor en residència de l’Auditori-OBC a Barcelona. La temporada 2013 comença amb un Retrat d’artista dedicat al compositor.

També hi ha previstos estrenes de les seves obres en estats Units. Aquí us fem un resum dels propers esdeveniments:

17 de julio de 2013 Spectrum (New York City): Impromptu. José Menor, piano

18 de julio de 2013 Spectrum (New York City): Tres Haiku. José Menor, piano

11, 12 y 13 de octubre 2013. Auditori de Barcelona: The Dark backward of Time. ORQUESTRA SIMFÒNICA DE BARCELONA I NACIONAL DE CATALUNYA (OBC).Andrew Gourlay, director. Leticia Moreno, violí

30 y 31 de mayo, 1 de junio 2014, Auditori de Barcelona: Three epigrams. ORQUESTRA SIMFÒNICA DE BARCELONA i NACIONAL DE CATALUNYA (OBC)Pablo González, directorRenaud Capuçon, violí

Presentació del llibre “Guitarres i guitarrers. Dels gremis al Modernisme”

Escrit per Soledad Sánchez Bueno al June 28, 2013  |  1 Comentari

Fa pocs dies us donàvem la notícia de la recent publicació del llibre “Guitarres i guitarrers. Dels Gremis al Modernisme“. Ara volíem convidar-vos a assistir a la presentació que farem el proper 4 de juliol a la nostra sala de Barcelona.

Comptarem amb la presència de l’autor Joan Pellisa i Pujades, del director del museu de la música de Barcelona, Jaume Ayats i també tindrem música en viu! En aquesta ocasió, el guitarrista Xavier Coll realitzarà una demostració amb una de les guitarres construïdes pel mateix Joan Pellisa.

Serà una bona oportunitat de conèixer el nostre espai i adquirir el teu llibre signat i amb un descompte especial. Anima’t!

De luthiers, guitarres i guitarrers catalans.

Escrit per Soledad Sánchez Bueno al June 21, 2013  |  1 Comentari

El museu de la música de Barcelona disposa d’una gran col·lecció de guitarres que, de manera il·lustrativa ajuda a entendre el desenvolupament que ha tingut l’instrument al nostre país i dóna compte del patrimoni conservat a través dels segles. No obstant Catalunya no disposava fins al moment d’un estudi detallat sobre els constructors de guitarra a la nostra regió.


En un estil directe, àgil però no menys rigorós, es dóna compte de manera detallada els elements que van definir la lutheria catalana fins al modernisme.


Ens omple d’orgull donar a conèixer la nostra darrera publicació; fruit del rigorós i prolífic treball del constructor i investigador català Joan Pellisa. Es tracta de Guitarres i guitarrers d’escola catalana. Dels Gremis al modernisme, segon volum de la col·lecció Amalgama textos publicat, de moment, únicament en català.


Joan Pellisa traça un recorregut històricament contextualitzat que s’inicia amb les primeres referències a constructors locals, passant pels instruments conservats, les fases de perfeccionament i canvis estètics en el procés de construcció, la introducció de corrents estrangeres i la influència d’esdeveniments internacionals com la estandardització del sistema mètric.


En un estil directe, àgil però no menys rigorós, es donen detalls de tots aquests aspectes aportant anècdotes interessants i dades útils per a investigadors, intèrprets i públic en general. Sens dubte, una bona proposta de lectura per a l’estiu que està a punt de començar.


Tenim previst presentar el llibre al mes de juliol a la nostra sala del carrer Enamorats de Barcelona. En breu us farem conèixer la data i horaris exactes.


Josep Soler: de Munic cap a Barcelona

Escrit per Soledad Sánchez Bueno al June 7, 2013  |  Deixa un comentari

Demà dissabte tindrà lloc a Munic un concert amb obres del disc Josep Soler & Alban Berg recentment presentat. El mateix tindrà lloc a Lehrinstitut Bencic a les 19:00 hores. En aquesta ocasió, Miguel Simarro i Robert Schröter oferiran també obres de Robert Schumann, Antonio Jiménez Manjón, César Filguerido Guelbenzu i Joaquín Nin.

De les obres incloses en el disc, s’interpretaran les següents
Josep Soler (1935)
Introducció, Fuga und Giga
Fragment de Sonatina
Meditationen aus Sant Francesc
Alban Berg (1885-1935)
Sonata V (unvollendet) für Klavier solo

D’altra banda, el proper dimecres 12 de juny es realitzara un concert a l’Escola Superior de Música de Catalunya a les 20:30. Tots aquells interessats en assistir podran obtenir un descompte a la seva entrada imprimint el pòster publicat en aquest post.

Sens dubte, una altra bona ocasió d’assistir a un esdeveniment de rellevància dins de l’àmbit musical estatal.

Presentació del nou CD d’obres de Josep Soler i Alban Berg

Escrit per Núria Morera al May 21, 2013  |  Deixa un comentari

El proper 23 de maig, a les 19h, tindrà lloc a la Seu de Tritó Edicions (C/ Aragó, nº478, Barcelona) la presentació del nou treball d’obres per a violí i piano de Josep Soler i Alban Berg, totes elles interpretades per Miguel Simarro al violí i per Robert Schröter al piano.

A la presentació, Simarro interpretarà l’obra per a violí sol A Matilde de Josep Soler, la qual està inclosa al CD.

Durant l’acte comptarem amb les intervencions del mateix compositor Josep Soler, Miguel Simarro, Josep Borràs (director de l’ESMUC), Raimon Colomer (responsable de producció de Catalunya Música) i de Llorenç Caballero (director de Tritó).

Esperem comptar amb la vostra presència.

Formidable Estrena de “Tientos y batallas” de Gabriel Erkoreka

Escrit per Soledad Sánchez Bueno al March 5, 2013  |  Deixa un comentari

Ahir a la tarda va tenir lloc l’estrena de Tientos y Batallas, de Gabriel Erkoreka, una obra plena de reminiscències renaixentistes. L’obra va ser intepretada a l’Auditori 400 del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, amb el Sax Ensemble dirigit per José Luis Temes.

El diari “El Cultural” entrevistava moments abans el compositor. Transcribim aquí l’entrevista, realitzada per Benjamín Rosado:

Pregunta.- Tras la “resaca” de las vanguardias, ¿qué llama la atención a un compositor de nuestros días de los modos de componer del Renacimiento?

Respuesta.- Para mí no es algo nuevo. En varias ocasiones he hecho referencia a la música renacentista. Por ejemplo, la fascinación por Giovanni Gabrieli me llevó a crear una conexión entre sus cori spezzati, en la Basílica de San Marcos de Venecia, y mi obra HAMAR, que hice para los espacios del Museo Guggenheim en su décimo aniversario.

P.- A partir de 1800 el tiento perdió su popularidad, pero fue recuperado por algunos compositores del siglo XX, como Cristóbal Halffter y Manuel Castillo. ¿Ha tenido en cuenta estas u otras aportaciones más recientes?

R.- He escuchado la magnífica obra para gran orquesta de Cristóbal Halffter en varias ocasiones, pero en la mía hago un acercamiento distinto, como no podía ser de otra manera, debido a la diferencia entre los medios empleados. Mis batallas sólo aluden a Cabanilles y Aguilera de Heredia en algunos pequeños arquetipos melódicos y rítmicos; y sin llegar a ser derrotistas, tienen poco de heroicas.

Mis batallas sólo aluden a Cabanilles y Aguilera de Heredia en algunos pequeños arquetipos melódicos y rítmicos; y sin llegar a ser derrotistas, tienen poco de heroicas.

P.- ¿Hasta qué punto la obra se empapa de los tiempos actuales?

R.- Podría decir que en los tientos se ofrecen unas miradas al pasado a través de lentes distintas, pero en las batallas procuro, en cambio, reflejar el mundo tal cual lo veo a través de mi ventana. La crisis no es de creatividad. Hoy, más que nunca, hay que proteger la música contemporánea, tan vulnerable en estos días, de los ataques externos.

P.- ¿Cuánto tiene esta obra de “estudio”, de aprendizaje técnico?

R.- La obra está escrita para cuarteto de saxofones, piano y percusión, y presenta una variedad de texturas, algunas de naturaleza contrapuntística. Requiere de una cierta ductilidad en la producción del sonido por parte de los saxofones, a menudo en pianissimo en los registros extremos.

P.- El Sax-Ensemble es una singularidad. ¿A qué aspectos sonoros y rítmicos de su universo creativo le ha permitido sacar más partido?

R.- El saxofón es un instrumento muy versátil. En otras obras como Duduk I y II lo he relacionado con el oboe armenio, o en Yidaki con el didjeridú australiano. En este caso hay una oposición entre el tratamiento de los saxofones por un lado, que en general funcionan como un consort de cornettos y sacabuches, y el piano y la percusión, que exageran ese mundo en cuestiones de dinámica y registro.

P.- Dice en las notas del programa que “de la oposición entre tradición e innovación nace un nuevo orden formal, no exento de cierto dramatismo”. ¿A qué se refiere exactamente?

R.- ¿Eso he dicho? Pues no me toca a mí decirlo, así que ¡ya me estoy arrepintiendo! Lo que sí puede haber en la obra es una oposición entre unas secciones más luminosas y otras más opacas.

P.- ¿Cómo dialoga Tientos y Batallas con el resto de obras del programa Dos generaciones vascas?

R.- Posiblemente surja un diálogo con las otras obras del programa, pero no ha sido buscado, al menos conscientemente. En efecto, se da la circunstancia de que todas las obras son de compositores vascos, pero también hay que decir que faltan muchos nombres, tanto de una generación como de otra.

P.- ¿Qué otros proyectos le ocupan estos días?

R.- Tengo entre manos dos obras de cámara, y en breve me pondré con una obra de gran formato para piano solo, mi instrumento, que me apetece mucho. Paralelamente sigo con mis clases de composición en Musikene, y con la coordinación del Ciclo de Conciertos de Música Contemporánea Fundación BBVA en Bilbao, que está teniendo una gran aceptación entre el público.

Pàgina 1 de 131234510...Última »
 

Sobre nosaltres
Botigues i distribuïdors
 
Licencia de Creative Commons
Tritó S.L. - Enamorats, 35-37, baixos - 08013 Barcelona (España)
Telèfon: 933 426 175 - Horari: Dilluns a divendres (9:00 - 18:00)
Payment methods
Mètodes de pagament:
Segell de confiança Trustwave
Certificat per: