Arxiu de la categoria Conjunt de cambra

Formidable Estrena de “Tientos y batallas” de Gabriel Erkoreka

Escrit per Soledad Sánchez Bueno al March 5, 2013  |  Deixa un comentari

Ahir a la tarda va tenir lloc l’estrena de Tientos y Batallas, de Gabriel Erkoreka, una obra plena de reminiscències renaixentistes. L’obra va ser intepretada a l’Auditori 400 del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, amb el Sax Ensemble dirigit per José Luis Temes.

El diari “El Cultural” entrevistava moments abans el compositor. Transcribim aquí l’entrevista, realitzada per Benjamín Rosado:

Pregunta.- Tras la “resaca” de las vanguardias, ¿qué llama la atención a un compositor de nuestros días de los modos de componer del Renacimiento?

Respuesta.- Para mí no es algo nuevo. En varias ocasiones he hecho referencia a la música renacentista. Por ejemplo, la fascinación por Giovanni Gabrieli me llevó a crear una conexión entre sus cori spezzati, en la Basílica de San Marcos de Venecia, y mi obra HAMAR, que hice para los espacios del Museo Guggenheim en su décimo aniversario.

P.- A partir de 1800 el tiento perdió su popularidad, pero fue recuperado por algunos compositores del siglo XX, como Cristóbal Halffter y Manuel Castillo. ¿Ha tenido en cuenta estas u otras aportaciones más recientes?

R.- He escuchado la magnífica obra para gran orquesta de Cristóbal Halffter en varias ocasiones, pero en la mía hago un acercamiento distinto, como no podía ser de otra manera, debido a la diferencia entre los medios empleados. Mis batallas sólo aluden a Cabanilles y Aguilera de Heredia en algunos pequeños arquetipos melódicos y rítmicos; y sin llegar a ser derrotistas, tienen poco de heroicas.

Mis batallas sólo aluden a Cabanilles y Aguilera de Heredia en algunos pequeños arquetipos melódicos y rítmicos; y sin llegar a ser derrotistas, tienen poco de heroicas.

P.- ¿Hasta qué punto la obra se empapa de los tiempos actuales?

R.- Podría decir que en los tientos se ofrecen unas miradas al pasado a través de lentes distintas, pero en las batallas procuro, en cambio, reflejar el mundo tal cual lo veo a través de mi ventana. La crisis no es de creatividad. Hoy, más que nunca, hay que proteger la música contemporánea, tan vulnerable en estos días, de los ataques externos.

P.- ¿Cuánto tiene esta obra de “estudio”, de aprendizaje técnico?

R.- La obra está escrita para cuarteto de saxofones, piano y percusión, y presenta una variedad de texturas, algunas de naturaleza contrapuntística. Requiere de una cierta ductilidad en la producción del sonido por parte de los saxofones, a menudo en pianissimo en los registros extremos.

P.- El Sax-Ensemble es una singularidad. ¿A qué aspectos sonoros y rítmicos de su universo creativo le ha permitido sacar más partido?

R.- El saxofón es un instrumento muy versátil. En otras obras como Duduk I y II lo he relacionado con el oboe armenio, o en Yidaki con el didjeridú australiano. En este caso hay una oposición entre el tratamiento de los saxofones por un lado, que en general funcionan como un consort de cornettos y sacabuches, y el piano y la percusión, que exageran ese mundo en cuestiones de dinámica y registro.

P.- Dice en las notas del programa que “de la oposición entre tradición e innovación nace un nuevo orden formal, no exento de cierto dramatismo”. ¿A qué se refiere exactamente?

R.- ¿Eso he dicho? Pues no me toca a mí decirlo, así que ¡ya me estoy arrepintiendo! Lo que sí puede haber en la obra es una oposición entre unas secciones más luminosas y otras más opacas.

P.- ¿Cómo dialoga Tientos y Batallas con el resto de obras del programa Dos generaciones vascas?

R.- Posiblemente surja un diálogo con las otras obras del programa, pero no ha sido buscado, al menos conscientemente. En efecto, se da la circunstancia de que todas las obras son de compositores vascos, pero también hay que decir que faltan muchos nombres, tanto de una generación como de otra.

P.- ¿Qué otros proyectos le ocupan estos días?

R.- Tengo entre manos dos obras de cámara, y en breve me pondré con una obra de gran formato para piano solo, mi instrumento, que me apetece mucho. Paralelamente sigo con mis clases de composición en Musikene, y con la coordinación del Ciclo de Conciertos de Música Contemporánea Fundación BBVA en Bilbao, que está teniendo una gran aceptación entre el público.

Ramon Humet en Surround 5.1

Escrit per Toni Cruanyes al September 20, 2012  |  Deixa un comentari

Aquest divendres 21 de setembre es presenta a Madrid Niwa, el nou enregistrament discogràfic de Ramon Humet editat pel segell barceloní Neu Records.

En paraules de la pròpia discogràfica, Niwa “és el punt de trobada entre la música de cambra d’un dels compositors espanyols de més projecció, Ramon Humet, la transparència i la precisió d’un dels conjunts de cambra més prestigiosos de l’actualitat, la London Sinfonietta, i el potencial d’immersió sonora i fidelitat tímbrica que permet l’enregistrament surround en alta definició”. Enregistrat a la londinenca sala Watford Colosseum, Niwa ha estat dirigit per una de les batutes més prometedores del panorama anglès: Nicholas Collon.

Aquest projecte innovador, produït i editat pel segell independent Neu Records, posa els últims formats d’enregistrament i distribució al servei de tres de les obres de cambra més representatives d’Humet, especialment adaptades al sistema surround 5.1 en estreta col·laboració amb el compositor.

Les obres que s’inclouen en aquest disc, totes elles editades per Tritó, són Quatre jardins zen, per a tres percussionistes, Jardí d’haikus, per a piano trio i tres percussionistes, i Pètals, que tanca aquest recorregut tímbric amb un trio amb piano. Cadascuna de les tres obres finalitza amb una pista de Silenci, pensada per assimilar l’experiència musical viscuda, creant un espai de distensió que dialoga amb l’obra.

Una de les novetats que proposa Neu Records relacionada amb la publicació d’aquest enregistrament és que el format digital de les partitures generals d’aquestes obres es podran adquirir directament al web de la discogràfica.

La presentació  i audició del disc en surround 5.1 del disc es farà a la Sala Valle-Inclán del Círculo de Bellas Artes de la capital espanyola a les 12:00 del migdia.

L’acte serà presentat perl compositor Jesús Rueda, i comptarà amb la presència del propi Ramon Humet i de Santi Barguñó, productor de la discogràfica Neu Records.

Col·lecció Música Breu

Escrit per Cristina Martí al January 18, 2011  |  Deixa un comentari

Interludi Manuel Garcia MoranteTritó Edicions presenta la nova col·lecció de publicacions de música de cambra. Amb el títol de Música Breu, es tracta d’una sèrie d’obres de música espanyola de cambra i de curta durada. Al desembre es donà sortida als següents títols, que ja pots consultar a la botiga:

Preludio a Melisendra, d’Agustí Charles
Interludi, de Manuel García Morante
Interludi de Castertelçol, de Josep María Mestres Quadreny
Interludi amb música antiga, de Xavier Benguerel
Intermezzo, de Miquel Ortega
Octet, de Benet Casablancas
Interludi, de David Padrós

Presentació dels monogràfics de Charles i Casablancas

Escrit per Marcel Soleda al November 29, 2010  |  Deixa un comentari

El proper divendres 3 de desembre a les 12:30 es presentaran els discos monogràfics: Elapsed Memories, d’Agustí Charles i Complete String Quartets and Trio, de Benet Casablancas. L’acte tindrà lloc al Club Social de  la seu del Grup Sgae Catalunya (Passeig Colom, 6).

En la presentació hi intervindran Ramon Muntaner, Llorenç Caballero, director de Tritó Edicions, i els mateixos compositors, Benet Casablancas i Agustí Charles.

El treball del compositor i musicòleg Casablancas es va enregistrar a la Sala de Cambra de l’Auditori de Girona els dies 27, 28 i 29 de juliol de 2009 amb la col·laboració de la SGAE i la Fundació Autor, i inclou cinc peces musicals: Cinc Interludis -quasi variazioni- (1983), Quartet de corda núm. 2 (1991), Trio de corda (1992), Encore for Arditti (2004) i Quartet de corda núm. 3 -Raging in the Dark- (2009).

D’altra banda l’OBC va enregistrar, a l’Auditori de Barcelona el setembre del 2009 i sota la direcció de Jaime Martín,  tres peces orquestrals del compositor Agustí Charles: Elapsed Memories (2006), Double Variations (1994) i Effigies II (1998).

Més informació a www.sgae.es.

Cicle de Conciertos de Música Contemporánea Fundación BBVA – Bilbao 2010-11

Escrit per Marcel Soleda al September 22, 2010  |  Deixa un comentari

Ciclo de Musica Contemporánea Española

El passat dilluns 25 d’octubre va començar el “Ciclo de conciertos de Música Contemporánea Fundación BBVA Bilbao 2010-2011″. El cicle va obrir amb el concert “Música inglesa contemporánea”, a càrrec del grup PluralEnsemble. El proper concert del cicle tindrà lloc el proper dia 15 de novembre, amb l’Ensemble Recherche interpretant Retrato de Ramón Lazkano i Estreno de Antonio Lauzurica.

L’entrada és de franc tot i que es requereix confirmació de l’assistència al telèfon 944 875 252 o a l’email musica@fbbva.es.

Per a més informació consulteu: http://www.fbbva.es/TLFU/tlfu/esp/agenda/eventos/fichaconfe/index.jsp?codigo=873

Descàrregues: Programa del Ciclo Música Contemporánea Fundación BBVA 2010-2011

Casablancas estrena “Dove of Peace”, homenatge a Picasso

Escrit per Toni Cruanyes al May 19, 2010  |  Deixa un comentari

Dove of Peace. Homage to Picasso, serà estrenada aquest 19 de maig al Cornerstone, Hope at Everton, Great Hall de Liverpool, a càrrec del clarinetista Nicholas Cox i l’Ensemble 10/10, sota la direcció de Clark Rundell.

L’obra, que representa el seu concert de cambra núm. 1,  per a clarinet i orquestra de cambra, ha estat fruit d’un encàrrec de la Royal Liverpool Philharmonic Orchestra. La coincidència de la data de l’estrena amb la celebració d’una gran exposició sobre Picasso a la Tate Liverpool, va dur a l’autor a concebre la seva obra com un homenatge a l’admirat artista malagueny.

Amb aquesta peça, l’autor incideix de nou en una de les seves passions, que esdevé una constant al llarg de tota la seva producció, com és el diàleg amb altres llenguatges artístics, la poesia i la literatura, i molt especialment la pintura, l’eco de la qual podem reconèixer en peces com Alter Klang, Impromptu per a orquestra sobre poemes de Paul Klee (2006) o Four Darks in Red, basat en l’obra de Rothko, i estrenada recentment a Nova York.

Aquesta obra representa la primera incursió de Casablancas en el gènere concertant.

Humet i Casablancas al Japó amb el Trio Kandinsky

Escrit per Leticia Martin al January 15, 2010  |  2 comentaris

Benet Casablancas i Ramón Humet han protagonitzat la gira per Japó del Trio Kandinsky, celebrada el passat mes de desembre.

Benet Casablancas va realitzar una màster-class sobre la seva música en el Irino Institute for Music de Tòquio el dia 7 de desembre de 2009, a la qual va seguir el dia 8 una conferència i un concert sobre el tema de “L’humor en la música” en la seu de l’Institut Cervantes de Tòquio. La música de Benet Casablancas va ser portada a diverses ciutats japoneses, i el compositor va ser present a conferències a Nagoya i Osaka. Aquestes activitats van ser patrocinades per l’Institut Cervantes, la Company Bene, l’ Institut Ramón Llull i el Centre Català de Kansai.

Durant la gira, que va concloure el 13 de desembre, va tenir lloc l’estrena a Japó del Haiku per a violí, violoncel i piano, els Tres Haiku per a piano sol, i el Moviment per a trio, pels membres del Trio Kandinsky.

Així mateix, es va realitzar l’estrena absoluta del trio Pètals de Ramon Humet, encàrrec del mateix Trio Kandinsky i finançat amb fons del Consell Nacional de la Cultura i de les Arts (CoNCA) de la Generalitat de Catalunya.

Els concerts van tenir lloc a l’Auditori Koen-Dori Classics de Tòquio el 10 de desembre, al prestigiós Munetsugu Hall de Nagoya l’ 11 de desembre, i al Kunitachi College of Music de Tòquio el 12 del mateix mes.

L’obra -que és la primera d’ una sèrie d’obres per a trio amb piano que l’autor té previst escriure els propers anys- es basa en l’ haiku Llarga nit d’hivern: / cauen pètals de prunera /i, finalment, la lluna en l’oest.

Més informació:

Benet Casablancas

Ramón Humet

Òpera 2.0 (2ona part)

Escrit per Marcel Soleda al June 2, 2009  |  Deixa un comentari

Segon lliurament dels preparatius per l’estrena d’Hypermusic Prologue, un nou tipus d’òpera. El video d’avui se centra en la posada en escena i els decorats, a càrrec de l’escenògraf Paul Desveaux i l’artista plàstic Matthew Ritchie.

Fic-cat – Festival Internacional de Curtmetratges en català

Escrit per Marcel Soleda al May 25, 2009  |  Deixa un comentari

Aquest cap de setmana tindrà lloc a Roda de Berà la 2ª edició del Festival Internacional de Curtmetratges en català. Hi competeixen 18 títols en la categoria de curtmetratge, 5 en la categoria de Centres Docents, 4 en la de Documental i 10 en la de Videoclip. Entre els seleccionats en la categoria de curtmetratge hi ha una Faula de LaFontaine, “El Renard i la Cigonya“, del realitzador Pere Puig.

Aquí la podeu veure…

Més informació sobre el Fic-cat…

Clàssics infantils amb la col·lecció Solfa la Redonda

Escrit per Marcel Soleda al April 21, 2009  |  Deixa un comentari

Dos nous títols s’han afegit als ja publicats de la colecció infantil de discos Solfa la Redonda que, seguint la seva linia d’incentivar i fomentar l’apropament dels nens a la música clàssica, especialment al repertori contemporàni, compta aquest cop amb les veus de Gonzalo de Castro i Javier Cámara.

Juntament a alguns títols emblemàtics ja a la venda com són Pedro y el Lobo de Prokofiev o Historia de Babar de Francisc Poulenc, autèntics clàssics del repertori, apareixen ara dues novetats amb obres de nova creació de compositors espanyols, com són  El soldadito de Plomo de Emilio Aragón i les Fábulas de Lafontaine de Xavier Benguerel.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

L’Ensemble Orquesta de Cadaqués interpreta totes les obres musicals dirigit aquest cop per Emilio Aragón i Philippe Entremont respectivament. Per a la narració s’ha comptat amb la inestimable col·laboració d’alguns dels actors més versàtils del panorama nacional, que han participat en aquest projecte amb gran il·lusió per la possibilitat d’acostar-se a un públic tan exigent com el infantil: Tristán Ulloa, Leonor Watling, Javier Cámara i Gonzalo de Castro.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

El gato con botas de Xavier Montsalvatge torna a Oviedo

Escrit per Leticia Martin al January 5, 2009  |  4 comentaris

El gato con botas de Xavier Montsalvatge, en una producció realitzada al 2005 pel Teatro Real de Madrid, en coproducció amb el Gran Teatre del Liceu, l’Asociación Bilbaína de Amigos de la Ópera i l’Asociación Asturiana de Amigos de la Ópera, torna al Teatro Filarmónica de Oviedo els dies 9 i 10 de gener, en aquesta ocasió en la versió d’orquestració reduïda realitzada per encàrrec de Tritó Edicions al compositor Albert Guinovart.

La posada en escena d’Emilio Sagi compta amb la caracterització i l’escenografia d’Agatha Ruiz de la Prada, que dóna força i un colorit especial a la historia, conquistant tant als nens com als més grans. La direcció musical va a càrrec de Vicente Alberola i els papers principals seran interpretats per Raquel Lojendio (Gat), David Menéndez (Moliner), María Luz Martínez (Princesa), Isidro Anaya (Rei) i Miguel Angel Zapater (Ogre).

Aquesta partitura de Xavier Montsalvatge posa en escena el conte tradicional de Perrault amb el l’estil personal i musicalitat sorprenent que sempre està present a les obres d’aquest compositor.

Jesús Rueda estrena a Madrid,La Tierra

Escrit per Marcel Soleda al October 8, 2008  |  Deixa un comentari

“La Tierra” (TR580), obra composta l’any 2006 pel compositor Madrileny Jesús Rueda, per encàrrec de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, la Fundación Autor i la AEOS, es presenta ara a Madrid en la seva versió per a grup instrumental. Formant part del tercer moviment de la Sinfonía III, fou estrenada com a obra independent amb la intenció de completar el cicle dels Planetes de Holst.

El Plural Ensemble, sota la direcció de Fabián Panisello, grup que ha encarregat la versió, serà el responsable de la seva estrena, a la Sala de Cambra de l’Auditori Nacional de Madrid, el proper dia 6 d’octubre.

En aquest cas el programa es completarà amb l’obra Das lied von Erde (La cançó de la Terra) de Gustav Mahler en la versió realitzada per Arnold Schönberg.

Suite brevíssima, de Manuel Valls

Escrit per Marcel Soleda al July 29, 2008  |  Deixa un comentari

Amb l’afany de donar a conèixer obres inèdites de compositors catalans, Tritó ha publicat una breu i interessant peça de Manuel Valls i Gorina (1920-1984), compositor i crític musical que va col•laborar de forma habitual amb emissores de ràdio i altres mitjans de comunicació.

En aquesta Suite brevíssima. Variacions radiofòniques sobre “El cant dels ocells” el compositor utilitza la melodia popular per a construir un tema amb quatre variacions contrastants. Sembla ser que l’obra, de la qual no es coneix la data exacta de composició, anava destinada a exercir la funció de música incidental d’algun espai radiofònic dels anys 70.

Descarrega’n una mostra…

Suite brevíssima

Santiago Lanchares, “Mestre” a la Residència d’estudiantes

Escrit per Marcel Soleda al April 16, 2008  |  Deixa un comentari

Santiago Lanchares és un dels compositors protagonistes de la nova edició del Cicle conegut com Maestros y Discípulos de la Residencia de Estudiantes, que possibilita unir en un mateix programa un gran clàssic del segle XX amb un compositor consagrat espanyol i amb un dels seus deixebles més joves. El pròxim 27 d’abril serà l’ocasió per a escoltar algunes obres de Santiago Lanchares al costat de Debussy i el jove Gonzalo Garrido-Lecca. La música de cambra en serà la protagonista, amb el violí, el piano i el violoncel com a instruments triats per a interpretar obres com “Momentos”, “Sombra de luna” o “Contra corriente”.

Concert per Benet Casablancas a Viena

Escrit per Redacción al April 3, 2008  |  Deixa un comentari

El proper 9 d’abril de 2008 tindrà lloc a la prestigiosa sala de la Musikverein de Viena un concert monogràfic integrat per diverses obres de cambra de Benet Casablancas. El concert serà interpretat pel grup instrumental barceloní Barcelona 216 i l’actor Carlos Hipólito com a narrador, tots ells sota la batuta de Manuel Valdivieso. Aquest concert s’emmarca en l’edició del cicle Spanien Modern, promogut per l’Institut Cervantes de Viena, i compta amb el patrocini de l’Institut Ramon Llull. El programa estarà compost per les següents obres: New Epigrams, In modo di Passacaglia, Celebració-Scherzino i “Set escenes de Hamlet”. Totes aquestes peces van ser enregistrades recentment pels mateixos intèrprets per ser incloses en un disc de propera aparició. La música de Benet Casablancas, que va rebre el l’any passat el Premi Nacional de Música de la Generalitat de Catalunya, gaudeix d’una creixent difusió internacional. En els darrers temps, les seves obres han estat interpretades a Alemanya, Suïssa, Veneçuela, França, Suècia, Estats Units, Perú, El Salvador, Turquia, Anglaterra, Bèlgica i Holanda. En el terreny discogràfic és imminent la publicació de la integral de la seva música per a piano, a càrrec de J. Masó i M. Villalba (NAXOS), i de la seva orquestració de “Cinc Cançons i Danses de Frederic Mompou”, a càrrec de la Real Filharmonía de Galícia, dirigida per A. Ros-Marbà (WARNER). Recentment ha finalitzat també l’enregistrament i la producció d’un nou monogràfic que inclou diverses peces orquestrals (The Dark Backward of Time, Tres epigrames, Postludio, Poema d´amor i Intrada sobre el nom de Dalí) interpretades per la Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, amb Ofèlia Sala i sota la direcció de Salvador Mas).

Benet Casablancas en Musicadhoy

Escrit per Redacción al February 19, 2008  |  Deixa un comentari

La dotzena edició de Musicadhoy, cicle madrileny dedicat a la música contemporània, dedica un concert monogràfic el proper 6 de març al compositor català Benet Casablancas, últim guanyador del Premi Nacional de Música de la Generalitat de Catalunya. El concert estarà centrat en la seva producció de càmera per a petit format, el programa del qual inclou: “Moviment per a Trio”, “Dues peces per a clarinet i piano”, “Impromptu” -Trio Núm. 2-, “Passacaglia per a violí sol” (WORLD PREMIERE), “Tríptic”, per a violoncel sol, “Cant per a F. Mompou -remembrança-” per a violoncel i piano, “Haiku per a Trio” i “Introducció, Cadenza i Ària”, per a violí, clarinet, violoncel i piano. La interpretació anirà a càrrec del Trio Kandinsky (Corrado Bolsi, Amparo Lacruz, Emili Brugalla) amb la col·laboració del clarinetista Salvador Salvador, membre del Proyecto Gerhard. El concert tindrà lloc a l’Auditori Nacional de Madrid.

Hèctor Parra guanyador Earplay Donald Aird Memorial

Escrit per Redacción al October 19, 2007  |  Deixa un comentari

Trio Wortschatten, del compositor Héctor Parra, ha estat l’obra guanyadora de l’ edició 2007 del Premi de Composició Earplay Donald Aird Memorial, el qual li corresponen 1.000 dòlars de premi i l’ interpretación de l’ obra durant la 23ª Temporada de Eraplay. L’ obra, per a violí, violoncel i piano, fou seleccionada entre 169 participants de 27 països per un jurat de compositors i intèrprets especialitzats en música de cambra contemporània. Els altres sis finalistes seleccionats foren: Patricia Alssandrini (EUA), Christopher Bailey (EUA), Allesandra Bellino (Itàlia), Christopher Dietz (EUA), José Luis Hurtado (Mèxic) i Vera IVanova (Rússia). La directora de l’ Ensemble Earplay, Mary Chun, va comentar sobre l’ obra guanyadora, la seva bellesa i el seu complex lirisme, que pot ser escoltada com una combinació de Schönberg amb Debussy, un gir del segle XXI. Trio Wortschatten (2004) constrasta dues línies musicals amb el violí i el violoncel generant l’ acció musical amb el piano creant l’ espai armònic. Al llarg de l’ obra els rols s’intercanvien i el piano és més assertiu amb una gran presència de l’ acció percussiva.

La festa de l’Arxiduc

Escrit per Redacción al August 27, 2007  |  Deixa un comentari

El conjunt musical Vespres d’Arnadí, amb la soprano Mariví Blasco i l’actor Elies Barberà, han estrenat aquest darrer divendres 27 de juliol l’espectacle “La festa de l’arxiduc”, un concert escenificat que pròximament podrem sentir en altres festivals i escenaris. Al damunt de peces seleccionades i transcrites pel musicòleg Josep Dolcet a partir de la gran quantitat de música generada al voltant de la Guerra de Successió (1700-1714), el director Josep Lluís Guardiola ha confegit i dirigit un guió que posa en escena la imaginària festa barroca que un aristòcrata valencià vol dedicar a Carles d’Àustria (Carles III).

La derrota d’Almansa i la subsegüent presa de Lleida pels partidaris de Felip V (1707) obligaran a cancelar-la i seran alhora l’excusa per a la introducció de músiques de tall francès al costat de les d’estil italià i espanyol que conformen la primera part de l’espectacle.   La premsa s’ha fet ressò molt positivament d’aquesta iniciativa poc freqüent, justificada pel tricentenari d’aquests dos fets històrics esmentats i que ha estat el punt central del concert d’homenatge a Ernest Lluch que cada estiu organitza el Festival de Músiques de Torroella de Montgrí, i que va ser precedit d’una conferència de Joan Francesc Mira sobre l’entorn històric d’aquestes músiques. Quatre de les obres esmentades han estat editades per Tritó o estan ja en preparació: les 18 Danses anònimes catalanes del segle XVIII, la Suite III de Charles Desmazures, l’Obertura de Dafni, del baró d’Astorga; i la Cantate sur la prise de Lérida, de Jean-Baptiste Stuck, que s’interpretava per primera vegada d’ençà la seva recent recuperació.

Jesús Torres estrena Poética

Escrit per Redacción al July 25, 2007  |  Deixa un comentari

El proppassat mes de juny ens va portar un èxit important de Jesús Torres, un dels autors principals de l’editorial Tritó. Va ser el de Manantial de luz, una obra de la qual ja ens vàrem fer ressò en el seu moment. En paraules d’Alberto González Lapuente, “és sorprenent veure com encara hi ha auditoris capaços d’emocionar-se davant d’una partitura per descobrir. Jesús Torres haurà d’estar lògicament content (…) L’entusiasme amb què ha estat rebuda la seva obra és una cosa excepcional. D’alguna manera, això és una conquesta, ara que hom mira tant d’enfortir la «comunicació» amb el públic (ABC, 18-06-07).

Aquest mes de juliol, concretament el dia 28, s’estrenarà una nova obra de Torres: Poética. L’esdeveniment es produïrà aquest cop a l’Auditorio de Santiago de Compostela, dins del Festival Cameralia, recentement creat, que és qui ha encarregat l’obra al seu autor. Poética és una composició per a clarinet solista i trio amb piano estructurada en cinc movimients construïts a partir de la lectura de cinc poemes de lírics alemanys: Novalis, Hölderlin, Rilke, Georg Trakl i Paul Celan. L’obra serà estrenada per José Luis Estellés, a qui està dedicada, i la jove formació italiana DavidTrio.

El Trío Arbós interpretant Jesús Torres en un nou disc

Escrit per Marcel Soleda al March 16, 2007  |  Deixa un comentari

S’acaba de publicar un CD de música de cambra del jove compositor aragonès Jesús Torres interpretat pel Trío Arbós amb següents obres: Trio, Memento, Glosa, Presencias, Chacona, Variaciones para violoncello y piano, i Decem.

La Fundación Autor n’és l’editora i Tritó el distribueix. La Fundación Juan March serà la seu on el proper dia 23 el Trío Arbós interpretarà Decem.

Pàgina 1 de 212
 

Sobre nosaltres
Botigues i distribuïdors
 
Licencia de Creative Commons
Tritó S.L. - Enamorats, 35-37, baixos - 08013 Barcelona (España)
Telèfon: 933 426 175 - Horari: Dilluns a divendres (9:00 - 18:00)
Payment methods
Mètodes de pagament:
Segell de confiança Trustwave
Certificat per: