Articles etiquetats Conciertos

El Quartet Arriaga a la Quincena Musical de San Sebastián

Escrit per Cristina Martí al August 19, 2011  |  Deixa un comentari

Com molts de vosaltres ja sabreu, des del 26 de juliol està tenint lloc la Quincena Musical de San Sebastián, un esdeveniment amb un ampli cartell en el qual es donen cita gran quantitat d’intèrprets en aquest festival que és el més antic d’Espanya, ja que se celebra des de 1939. S’hi celebren concerts simfònics, ballets, música antiga, agrupacions de càmbra i música contemporània, en diversos llocs com esglésies, el Palau de Miramar o l’esplèndid Auditori Kursaal, obra de Rafael Moneo.

Precisament a la Sala de Càmera d’aquest auditori, el Quartet Arriaga s’encarregarà d’interpretar el concert de dimecres 24 d’agost. La formació interpretarà un programa eclèctic, que englobarà obres del Classicisme i de compositors del segle XX, interpretant obres del músic de Vitoria Jesús Guridi (Quartet nº 1 en Sol Major), Juan Crisóstomo d’Arriaga (Quartet nº 2 en La Major) i del virtuós violoncel•lista italià Luigi Boccherini (Quartet G159 en Do menor, Op. 2, Nº1). També l’obra Vistes al mar, una composició amb marcat sabor mediterrani d’Eduard Toldrá. El compositor va ser un referent essencial de la música catalana durant el segle passat, amb el qual Guridi va mantenir una estreta amistat. Aquest programa es tornarà a interpretar el dia 26 d’agost a les 20 h en el Parc Lamuza de la localitat de Llodio, en el marc de Quincena Andante.

Format pels violinistes Aitzol Iturriagagoitia i Rodrigo Bauzá, el violista Miguel Ángel Lucas i el violoncel·lista Damien Ventula, el Quartet Arriaga és el punt de trobada de quatre personalitats de la música de càmera europea amb àmplia experiència a nivell internacional. Així ho testifica la seva activitat concertística per tot Europa.

Segueix l’enllaç per escoltar fragments de Juan Crisóstomo Arriaga >

El Cuarteto Arriaga

Acadèmia 1750: el so de Torroella, per Javier Pérez Senz

Escrit per Javier Pérez Senz al August 15, 2011  |  Deixa un comentari

La consolidació, en el si del Festival de Músiques de Torroella de Montgrí, de l’Acadèmia 1750 -orquestra especialitzada en la interpretació del barroc i el classicisme amb instruments originals i criteris d’època- és una de les més felices notícies de l’estiu musical català. Van oferir una nova mostra de la seva qualitat en la vetllada inaugural de la 31ª edició de festival empordanès, sota la direcció del seu titular, el clavicembalista i organista italià Stefano Demicheli, deixeble d’Ottavio Dantone.

Dos fantàstics solistes van contribuir a l’èxit de la festa barroca, la mezzosoprano gironina Gemma Coma-Alabert i l´oboista ampostí Pepo Domènech, en un programa centrat en grans hits del barroc que els melòmans reconeixen a l’instant.

Tan sols una raresa va sonar al concert, obrint el programa: la inspirada obertura d’Emanuele Rincón Barone d´Astorga pel seu drama pastoral Dafni (1709), representat amb èxit en el Teatre de la Santa Creu de Barcelona. El rescat d’obres que il·lustren la història de l’òpera en els escenaris catalans és un dels saludables objectius que s’ha marcat l’Acadèmia 1750.

El rescat d’obres que il·lustren la història de l’òpera en els escenaris catalans és un dels saludables objectius que s’ha marcat l’Acadèmia 1750.

El cèlebre Cànon i giga en re major, de Johan Pachelbel, va obrir la desfilada d’èxits barrocs. Hi ha qui considera una concessió servir en la mateixa vetllada pàgines com el superb Nisi Dominus, RV 608 o el Concert per a oboè RV 463, de Vivaldi; tres àries de Georg Friedrich Händel, entre elles les sublims Scherza infida, d’Ariodante, i Lascia ch´io piango, de Rinaldo, i tancar el programa amb altres dos clàssics populars de Johann Sebastian Bach, el Concert per a clavicèmbalo, BWV 1068 i l´Ària de la Suite núm. 3.

No ho és quan el que està en joc és la consolidació d’una orquestra, perquè freqüentar els clàssics del repertori és vital a l’hora de construir un so orquestral de qualitat. I l’elecció d’obres ben conegudes, serveix per a atreure nous públics sense per això deixar d’interessar als melòmans, doncs la interpretació dels clàssics admet sempre lectures innovadores.

El conjunt, integrat per músics del país amb àmplia experiència en algunes de les orquestres de referència del moviment historicista, va mostrar un significatiu augment en la qualitat i l’equilibri sonor, amb una excepcional actuació de la seva nova concertino, Elisa Citterio.

Gemma Coma-Alabert  va sortir airosa en la compromesa peça de Vivaldi, encara que els passatges d’agilitat causen alguns problemes a una veu que va mostrar millor el seu volum i força expressiva en les àries de Händel, a les quals atorga expressivitat desbordant i precís alè dramàtic.

Per la seva banda, Pepo Domènech va lluir un so bell i natural, amb un virtuosisme sense trucs ni efectismes que permet gaudir sense sobresalts la inspiració melòdica i el vol rítmic de Vivaldi. També va estar impecable en la seva comesa solista Demicheli, però en el seu cas, la inmisericordiosa acústica de l’església de Sant Genís es va endur per davant tots els matisos.

La música contemporània per nens a la Fundación Juan March

Escrit per Cristina Martí al April 29, 2011  |  Deixa un comentari

La sèrie “Aula de (Re)estrenos” és una de les nou en les quals s’estructura l’oferta musical de la Fundació Juan March. Iniciada al 1986, ofereix obres de compositors espanyols que per la raó que sigui no són fàcils de trobar i escoltar després de la seva estrena, provocant en ocasions la pràctica “desaparició” de moltes composicions que probablement no ho mereixin. Així mateix, no tan sols es reposen obres més o menys antigues, sinó que també es presenten per primera vegada a Madrid composicions recents ja estrenades en altres llocs, o fins i tot no estrenades. Aquest és el cas del concert programat per al dia 4 de maig a les 19:30 a la seu de la Fundació Juan March (Castelló 77, Madrid), en el qual podrem escoltar un seleccionat programa de música contemporània per a piano, al com s’asseurà Ananda Sukarlan, amb un repertori que té el tema infantil com a eix central: obres amb dedicatòries a nens, melodies infantils, peces d’aprenentatge progressiu per a ells…

El programa que s’escoltarà serà el següent:

Antón García Abril (1933): Preludio de Mirambel nº 1 (A mi hijo Antón)
Carlos Perón Cano (1976): Tres piezas fáciles
Santiago Lanchares (1952): Dos piezas para Alicia
David del Puerto (1964): Cuaderno para los niños (selección)
Ananda Sukarlan (1968): Alicia´s First Piano Book (selección)
Jesús Rueda (1961): Invenciones nºs 11-24
Polo Vallejo (1959): No´Clock (selección)
Album de Colien (Selección)
David del Puerto: Intrata
Ernest Martínez Izquierdo: Alternança
Jesús Rueda: Ricercata
Alfredo Aracil: Estudio Doble
Manuel Castillo: Invención para piano
José Luis Turina: Paisaje
Joan Guinjoan: Recordant Albeniz
Agustin Charles: Joc
Salvador Brotons: Cristalls, per a piano
Carlos Cruz de Castro: Preludio nº 1. Simetrías para Colien
Ananda Sukarlan: Rapsodia Nusantara nº 2 (basada en canciones infantiles javanesas Cublak cublak Suweng y Tokecang Tokecang)

A la web de la Fundació Juan March està disponible el programa complet d’aquest concert, i també és possible descarregar-lo en pdf, en aquest cas amb els comentaris de la musicòloga i professional de la ràdio María Santacecilia.

Cicle de Concerts de la Fundación BBVA

Escrit per Cristina Martí al April 28, 2011  |  Deixa un comentari

Ciclio música contemporánea

La Fundació BBVA ha organitzat un cicle de concerts de música contemporània a Bilbao en col·laboració amb el compositor basc Gabriel Erkoreka. El programa té com objectiu difondre la música contemporània nacional i internacional més innovadora i donar suport la tasca de compositors, directors i intèrprets de primera línia.
El pròxim d’aquests concerts tindrà lloc el dimarts 3 de maig, a les 20:00 hores, a la Plaça de San Nicolás, 4 de Bilbao. Amb el títol “Una Iberia para Albéniz”, i amb la interpretació al piano de Juan Carlos Garbayo, al desè concert del cicle que se celebrarà el dia 3 , podrem escoltar el següent programa:
Primera part:

Marisa Manchado: Costa da Morte

David del Puerto: La Cimbarra, roca rota

Fernando Buide: Pico Sacro

Zulema de la Cruz: Garajonay

Gabriel Erkoreka: Mundaka

José García Román: Ecos de la Abadía Sacromontana

Segona part:

Mauricio Sotelo: Jerez desde el Aire ó al Aire de Jerez

Miguel Gálvez-Taroncher: Valencia, tres microludios para piano

José Luis Turina: Homenaje a Isaac Albéniz (II. León)

Pilar Jurado: Plaza de Oriente

Héctor Parra: La dona d´aigua (El Montseny)

Jesús Torres: Monegros

Més informació a la Fundación BBVA

Medicina grega, feta per un bilbaí, a Nova York

Escrit per Cristina Martí al April 11, 2011  |  Deixa un comentari

Askeplios és el nom del déu grec de la medicina, que normalment apareix representat al costat d’una serp enrotllada en un bastó, símbol de la renovació de la vida. Askeplios és també el títol d’una de les obres del compositor bilbaí Gabriel Erkoreka que podrà escoltar-se el pròxim dia 28 d’abril a la Judson Memorial Church de Nova York, a mans del MAYAEnsemble, format pel flautista Sato Moughalian, Bridget Kibbey a l’arpa i John Hadfield amb la percussió. Estrenada a Manhattan al juny de l’any passat, Erkoreka utilitza per aquesta obra arquetips melòdics procedents de la música tradicional grega, que es presenten serpentejants com el bastó del metge grec.

Pots consultar la informació sobre els concerts d’aquest i de molts altres compositors a l’Agenda de Tritó.

Zagreb i Alexandria escoltaran a Casablancas

Escrit per Cristina Martí al March 23, 2011  |  Deixa un comentari

Vista de la catedral de ZagrebAquest any, coincidint amb la 26a edició de la Biennal musical de Zagreb (del 7 al 17 d’Abril), tindrà lloc el Festival de la Societat Internacional de Música Contemporània, que es celebrarà els dies 10 al 15 d’abril.

Al concert de clausura hi assistirà Benet Casablancas, per escoltar la seva obra “Dove of Peace: Homage to Picasso” interpretació de la qual anirà a càrrec del conjunt “Zeitfluss“. Casablancas, musicòleg i compositor nascut a Sabadell (Barcelona) i que des de 2002 és director acadèmic del Conservatori Superior de Música del Liceu de Barcelona, també ha format part del jurat internacional que ha triat les 68 composicions modernes, en 14 categories, d’entre les 400 que optaven a ser interpretades en aquest Festival World al New Music Days 2011 de la SIMC.

“Dove of Peace: Homage to Picasso”

Encàrrec de la Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, el concert de cambra núm. 1 per a Clarinet i ensemble, “Dove of Peace: Homage to Picasso”, serà interpretat a Zagreb per Davorin Brozić a la part solista i l’ Ossian Ensemble de Canterbury, dirigits per Darren Bloom. La primera audició a Croàcia ha estat precedida per l’estrena mundial de l’obra el passat mes de maig de 2010 a Liverpool pel clarinetista Nicholas Cox i l’ Ensemble 10/10, dirigits per Clark Rundell. L’estrena a Espanya tindrà lloc a Madrid al gener de 2011.

Pròxims concerts de Casablancas

En aquesta altra biennal, la II Alexandrina Contemporary Music Biennale tindrà lloc l’estrena a Egipte dels “New Epigrams“, amb la London Sinfonieta, dirigida per Diego Masson (el programa de la qual inclou obres de Benjamin, Saed Haddad, Birtwistle i Ligeti), i dels tres “Epigrames” per a sextet, a càrrec del conjunt Barcelona 216, dirigit per José María Sánchez-Verdú. Ambdós concerts s’oferiran a la Bibliotheca Alexandrina (26 i 27 d’abril) i es repetiran els dies següents a l’Òpera del Caire i al Falaki Theater de la mateixa ciutat (2 de maig). Més informació a l’ European-Egyptian Contemporary Music Society.

Pròximament, s’estrenaran obres de Casablancas a Argentina i de nou Japó. Dels concerts a Espanya, cal remarcar els protagonitzats el proper mes de maig per la Deutsches Kammerphilharmonie de Bremen, que presentarà a Bilbao i Barcelona el “Nocturn” per a orquestra, i l’estrena a Barcelona del “Tercer Quartet de cordes”, a càrrec del Quartet Arditti, que va estrenar l’obra i que va enregistrar recentment en el disc la integral dels quartets i el trio de corda pel segell Tritó.

Festival de Setmana Santa a San Lorenzo de El Escorial

Escrit per Cristina Martí al March 15, 2011  |  Deixa un comentari

Cartel del Festival de Semana Santa en San Lorenzo de El EscorialEls propers dies 17 al 22 d’abril tindrà lloc el Festival de Setmana Santa al Teatro Auditorio de San Lorenzo de El EscorialTritó col·labora amb aquest Festival en la programació i coordinació dels concerts.

En concret, podrem gaudir el dia 17 d’abril de l’obra “Uirapuru” del compositor brasiler Heitor Villa-Lobos, a càrrec de la JORCAM (Joven Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid) sota la direcció de Jordi Francés-Sanjuan. El dimecres 20, Félix Redondo dirigirà la JORCAM Académica interpretant el Gloria de Vivaldi, i els dies 21 i 22 l’ensemble anglès The sixteen oferirà tres concerts amb obres de Tomás Luís de Victoria, sota la direcció de Harry Christophers.

Una molt bona oferta cultural pels que a Setmana Santa es trobin a Madrid i rodalies.

Agenda de concerts

Escrit per Cristina Martí al February 21, 2011  |  1 Comentari

Imagen agendaPotser encara no saps que a Tritó tenim una agenda de concerts amb tota l’activitat musical dels nostres compositors, bé sigui a casa nostra com a l’estranger.

Aquesta setmana sense anar més lluny, la Oviedo Filarmonía, amb la direcció de Lorenzo Ramos, interpretarà els dies 23 i 25 d’aquest mes les Tonadillas d’Enric Granados amb orquestració d’Albert Guinovart, a l’Auditorio Príncipe Felipe de Oviedo i al de Madrid, respectivament.

El 26 de febrer, a Bizkaia se segueix amb la commemoració de l’any de Jesús Guridi, i el dia 26 l’Orquestra Simfònica de Bilbao juntament amb l’Orfeón Donostiarra, oferiran l’obra “Cuadros Vascos” al Teatro Social Antzokia de Basauri

Per al mes de març recomanem set concerts: si el dia 2 ets al Centre Pompidou de París podràs escoltar l’Ensemble Intercontemporain interpretant “Stress Tensor” d’Hèctor Parra, el dia 11 Sortilegis, de Xavier Montsalvatge al Teatro Monumental de Madrid, a mans de l-Orquestra de RTVE, i al mateix lloc i amb solistes de la mateixa orquestra escoltarem al dia següent el Cuarteto con oboe de Jesús Torres

Seguint amb el mes de març, a Albacete La rosa del azafrán, de Jacinto Guerrero el dia 18, e els Fragmentos orquestales de Pepita Jiménez d’Isaac Albéniz (edició de José de Eusebio) a Reutlingen (Alemania) i l’Obertura del ballet Alphonse et Léonore ou L’amant peintre de Ferran Sor a Las Palmas de Gran Canaria, ambdós el dia 24. I per acabar, el 29 de març els alumnes del Conservatorio Superior de Música de Salamanca interpretaran el Concert per a fagot i conjunt de cambra d’Agustí Charles

Segur que d’entre tots aquests concerts n’hi ha algun que et pot interessar. Ja ho saps, si vols fer plans per assistir a concerts, consulta l’agenda dels propers mesos. Gaudeix-ne!

Febrer Líric a l’El Escorial

Escrit per Cristina Martí al February 8, 2011  |  Deixa un comentari

Des del proper dissabte 5 fins al 26 de febrer, Febrero Lírico torna al seu escenari original, el Real Coliseo de Carlos III de San Lorenzo de El Escorial, després de la restauració realitzada pel Govern regional i la seva reinauguració el passat mes de desembre. Febrero Lírico va deixar d’organitzar-se després de la quarta edició al 2008, (que tingué lloc al Teatro Auditorio de San Lorenzo de El Escorial) per a retornar aquest any 2011 al Real Coliseo de Carlos III.

© Docenotas

Sota el lema Lírica amorosa para noches de invierno la música barroca tornarà a aquest espai, pel que ja han passat, durant els darrers 30 anys, els millors intèrprets del barroc.

Obrirà el 5 de febrer, la formació Accademia del Piacere sota la direcció de Fahmi Alqhai amb el concert Per un bacio. La formació repetirà el 6 de febrer amb la proposta familiar Besos Barrocos.

El següent cap de setmana, el dia 12, serà el torn d’Ars Atlántica que interpretarà Solos divinos y humanos procedentes de manuscritos de los siglos XVII-XVIII. El seguirà Cantus Cölln al dissabte 19, amb madrigals d’amor de Heinrich Schütz i Claudio Monteverdi.

Tancarà el 26 de febrer Hippocampus, formació barroca consolidada del panorama nacional que, sota la direcció d’Alberto Martínez Molina i Raquel Andueza com a soprano, oferiran Cantates i sonatas del XVIII europeu de Vivaldi, Telemann, Haendel i Bach.

Jaime Martín, nomenat director titular de l’Orquestra de Cadaqués

Escrit per Cristina Martí al February 2, 2011  |  1 Comentari

La Orquesta de CadaquésJaime Martin, membre fundador de l’Orquestra de Cadaqués, ha estat nomenat ahir de forma oficial director titular de l’orquestra, en un acte que tingué lloc a Madrid, al Café de la Opera del carrer Arrieta 6. Compartirà aquest càrrec amb Gianandrea Noseda – director titular des de 1994, quan guanyà el concurs de direcció de l’Orquestra de Cadaqués – que serà el principal director titular, i amb Sir Neville Marriner que és principal director convidat.

L’estrena d’aquest càrrec es produeix en un marc molt especial. Dos concerts a Saragossa i Madrid en els que Jaime Martin estarà acompanyat per Lisa Batiashvili en aquesta gira de l’Orquestra de Cadaqués. Els concerts tindran lloc el dilluns 7 a l’Auditori Nacional de Madrid i el dimarts 8 de febrer a l’Auditori de Saragossa, en el marc del Cicle Ibermúsica.

Si t’interessa, aquí pots consultar els enregistraments de la Orquestra de Cadaqués.

Jaime Martín

Jaime Martin

Després d’una intensa carrera com a solista de flauta, Jaime Martín ha accedit al món de la direcció d’orquestra de la mà de Sir Neville Marriner, qui el presentà en una gira conjunta por Espanya amb l’Orquestra de Cadaqués. Des d’aleshores ha dirigit la Manchester Camerata, la Orquesta Sinfónica de Tenerife, la Irish Chamber Orchestra, la Orquesta Sinfónica de Castilla y León, la Simfònica del Vallès i la Sinfónica de Galicia, entre d’altres. En els propers mesos col·laborarà amb la Academy of St Martin in the Fields, la Orchestre Philharmonique de Radio France, l’Orquestra de Cadaqués, la Orchestre National de Lyon, la Orchestre National du Capitole de Toulouse i els London Mozart Players, i tindrà lloc  el seu debut operístic amb Il barbiere di Siviglia per a la English National Opera.

Ha enregistrat per a Tritó la Tercera Sinfonía de Beethoven i la Sinfonietta de Ernesto Halffter amb la Orquestra de Cadaqués, així com dos discs amb la Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, amb obres dels compositors Agustí Charles i Isaac Albéniz.

Nascut a Santander, Jaime Martín estudià a Madrid i més tard a La Haya (Holanda). Ha estat flauta solista de la Royal Philharmonic Orchestra, de la Academy of St Martin in the Fields, de la Chamber Orchestra of Europe i de la orquestra de la English National Opera, i també ha realitzat una intensa tasca amb la Orquestra de Cadaqués. A l’actualitat és flauta solista de la London Philharmonic Orchestra i professor del Royal College of Music a Londres.

Com a solista ha actuat amb nombroses orquestres, entre les que s’hi troben la Academy of St Martin in the Fields, la Royal Philharmonic Orchestra, els Virtuosos de Moscú, l’Orquesta de Santa Cecilia de Roma, la Chamber Orchestra of Europe, la Sinfónica de Tenerife, la Sinfónica de Galicia, la Sinfónica de Radio y Televisión Española, la Sinfónica de Castilla y León, etc.

Ha enregistrat amb l’Orquestra de Cadaqués els concerts per  a flauta i orquestra de Mozart juntament amb Sir Neville Marriner, i la Sinfonietta-concerto de Xavier Montsalvatge amb Gianandrea Noseda. També ha enregistrat amb Murray Perahia els concerts de Bach per a flauta, violí i piano amb la Academy of St Martin in the Fields per a la Sony, els quartets de Mozart per a flauta i cordes per a la EMI, etc.

Jaime Martín ha interpretat música de cambra amb artistes com Julian Bream, Beaux Arts Trio, Pinchas Zukermann, Pierre Laurant Aimard i ha realitzat nombrosos enregistraments amb el Gaudier Ensemble.

Jaime Martín i l’Orquestra de Cadaqués a la premsa

Jaime Martín, nombrado director titular de la Orquesta de Cadaqués (Revista Doce Notas)

J.Martín quiere “europeizar” a la Orquesta de Cadaqués con sus “contactos” (ABC)

«La dirección de orquesta me da una increíble sensación de libertad» (El diario montañés)

Jaime Martín asume la dirección de la Orquesta de Cadaqués para darle dimensión internacional (Europa Press)

El flautista de Cadaqués (La Vanguardia)

“El Caserío”, al Teatro Arriaga de Bilbao

Escrit per Cristina Martí al January 21, 2011  |  Deixa un comentari

Imagen de la representaciónAvui tindrà lloc la primera d’un total de sis representacions de El Caserío de Jesús Guridi, tal com ja vàrem anunciar al Blog de Tritó fa unes setmanes. Serà al Teatro Arriaga de Bilbao a les 20:00, i la resta de representacions seran els dies 23, 25 (dia de l’espectador), 26, 28 i 29 d’aquest mes.

L’Obra

Jesús Guridi Vidaola va estrenar “El Caserío“ -comèdia lírica en tres actes que Tritó té previst publicar en breu- l’11 de novembre de 1926 en el Teatro de la Zarzuela de Madrid. Nascut a Vitoria és, no obstant, un músic extraordinàriament lligat a Bilbao, on  va participar essent molt jove a les activitats del cèlebre “El cuartito”. A Bilbao visqué, treballà,  es casà i estrenà obres com Mirentxu i Amaya.

No és estrany que sigui un músic lligat profundament al sentiment de tants bilbaïns. Pocs són els que no s’han emocionat sentint al Tío Shanti cantar Sasibil o els que no han somrigut veient a Inosensia pescar parella amb allò de “Dice la madre, Txomin, que me espabile”. Perquè encara que el llibre el van escriure un ovetenc d’arrel manxega, Federico Romero, i un madrileny, Guillermo Fernández-Shaw, El Caserío està irremeiablement lligat al sentiment d’aquest poble i a la història d’aquest teatre. Per això el Teatro Arriaga ha decidit produir un nou muntatge d’aquesta sarsuela amb la direcció escènica del jove actor i director bilbaí Pablo Viar, amb l’escenografia de Daniel Bianco i el vestuari de Jesús Ruiz. El Coro Rossini, l’orquestra Bilbao Philarmonia, dirigida per Miquel Ortega, i l’extraordinari repartiment escollit, asseguren un nou èxit a aquest entranyable títol.

Dades de la representació

Música: Jesús Guridi

Llibret: Federico Romero i Guillermo Fernández-Shaw

Direcció musical: Miquel Ortega

Direcció escènica: Pablo Viar

Escenografía: Daniel Bianco

Disseny Vestuari: Jesús Ruiz

Intèrprets: Ángel Ódena, Marta Ubieta, Mikeldi Atxalandabasolo, Itxaro Mentxaka, Alberto Núñez, Izaskun Kintana, Antonio Rupérez, Jon Ariño

Orquestra: Bilbao Philarmonia

Cor Rossini

És una producció del Teatro Arriaga en coproducció amb el Teatro Campoamor d’Oviedo

Més informació i venda d’entrades a la web del Teatro Arriaga

“El Caserío”, de Jesús Guridi, en commemoració del 50 aniversari de la seva mort

Escrit per Cristina Martí al January 3, 2011  |  2 comentaris

Jesús Guridi ViadolaDurant el 2011 i com a commemoració del 50è aniversari de la mort de Jesús Guridi, comencen els homenatges amb les representacions al Teatro Arriaga de Bilbao de la sarsuela “El Caserío“, en les que la batuta de Miquel Ortega dirigirà al Coro Rossini i a la Orquesta Bilbao Philarmonia els dies 21, 23, 25, 28 i 29 de gener. Pots consultar l’agenda completa de concerts.

L’organista i compositor Jesús Guridi Vidaola nasqué a Vitoria al 1886 en una família de músics. S’inicia en l’orgue a la seva ciutat natal i als 18 anys ingressa a la Schola Cantorum de París, estudiant orgue amb Decaux, composició amb Sérieyx i contrapunt i fuga amb Vincent D’Indy. Posteriorment es trasllada a Lieja (Bèlgica) i a Colònia (Alemanya). Va ser  catedràtic del Conservatori de Bilbao i al 1944 del Conservatori de Madrid, del que en seria director anys després.

El seu treball, molt inspirat en el floklore basc, comprèn des de la música de cambra (quartets per a corda), obres vocals i orquestrals, peces per a orgue, música religiosa, fins als gèneres de l’òpera i la sarsuela. Entre les obres més importants cal destacar Así cantan los niños (1909), Mirentxu (1910), Amaya (1920), La meiga (1929), Seis canciones castellanas (1939), Diez melodías vascas (1940), Sinfonía pirenaica (1945) i el Caserío (1926), sarsuela que té lloc en un ambient basci que obtingué un gran èxit.

Consulta el catàleg disponible Jesús Guridi a Tritó >

 

Sobre nosaltres
Botigues i distribuïdors
 
Licencia de Creative Commons
Tritó S.L. - Enamorats, 35-37, baixos - 08013 Barcelona (España)
Telèfon: 933 426 175 - Horari: Dilluns a divendres (9:00 - 18:00)
Payment methods
Mètodes de pagament:
Segell de confiança Trustwave
Certificat per: