La Fundación Juan March conmemora, dentro su habitual ciclo “Aula de (Re)estrenos”, el que habría sido el 60 aniversario de Francisco Guerrero Marín (1951-1997). El miércoles 5 de octubre se homenajeará en el salón de actos de la fundación en Madrid (calle Castelló, 77)  a una de las principales figuras de la composición española de la segunda mitad del siglo XX.

El programa contará con obras  de compositores como César Camarero, Alberto Posadas, David del Puerto, Jesús Rueda y Jesús Torres. Mariana Todorova, David Quiggle y Suzana Stefanovic interpretarán:

• César Camarero (1962): Chorro de luz hacia el corazón de una galaxia, dúo para violín y viola
• Jesús Rueda (1961): Love Songs, para violonchelo
• Jesús Torres (1965): Trío de cuerda
• Francisco Guerrero (1951-1997): Cefeidas, para electroacústica
• Alberto Posadas (1967): Mort et création, para electroacústica
• Francisco Guerrero : Zayin VII bis, para trío de cuerda y  Zayin III, para trío de cuerda
• David del Puerto (1964): Círculo de fuego, electroacústica
• Francisco Guerrero : Zayin V, para trío de cuerda

El ciclo “Aula de (Re)estrenos”

Iniciada en 1986, esta serie de conciertos ofrece obras de compositores españoles que, por las razones que fueren, no son fácilmente escuchables después de su estreno, provocando en ocasiones la práctica “desaparición” de muchas composiciones que probablemente no lo merezcan.

El “Aula de Reestrenos” no se limita solamente a la reposición de obras más o menos antiguas, sino que es también un marco en el que se presentan por primera vez en Madrid composiciones recientes ya estrenadas en otros sitios, o incluso no estrenadas. Todas las obras forman parte de la Biblioteca Española de Música y Teatro Contemporáneos.

Puedes leer el programa del concierto en la web de la Fundación Juan March, con notas al mismo realizadas por Stefano Russomanno y con textos que plasman la figura de Guerrero a través de Camarero, Del Puerto, Posadas, Rueda y Torres

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Hoy 11 de mayo, dentro del Festival Ensems del que ya hablamos el lunes, inaugura hoy la serie de conciertos que tendrá lugar durante tres días en la capital valenciana con la interpretación de la banda de jazz contemporáneo Russafa Ensemble y del pianista Albert Sanz, un músico valenciano formado en Barcelona y en  el Berklee College of Music dee Boston, y premiado como mejor pianista revelación por la SGAE en 1999.

Russafa Ensemble está compuesta por siete instrumentos de viento diferentes y una sección rítmica integrada por piano, contrabajo y batería que interpretan temas originales de Albert Sanz y arreglos escritos expresamente para el grupo.

En este concierto previo al festival se escuchará una alternancia de obras del propio Sanz (Mercedes’s Dream, Lovescape – amor en fuga, Paisatge del seu cor, Flor d’abril, Trobada XY y La Petite) entre cuatro temas de de las Love Songs (1999-2004) de Jesús Rueda, (compositor que trabaja habitualmente con nuestra editorial), cuyo título coincide con el de la edición del Ensems de este año

El lugar será el claustro gótico del Centro de Carmen de Valencia, a las 21 horas. Podeis obtener más información de intérpretes, compositores y obras en la web del Ensems

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El Viaje Imaginario “Francisco Guerrero In Memoriam”, obra para orquesta del compositor madrileño Jesús Rueda será interpretada por la Orquesta de Castilla y León bajo la dirección de Alejandro Posada los próximos días 18, 19 y 20 de febrero en su temporada de doble sede de Valladolid y León.

Esta obra está dedicada a Francisco Guerrero, maestro del autor y fue escrita solo tres meses después de su muerte. Este hecho vincula la obra, según palabras del propio Rueda, al Motete Delicta Juventutis, que Pierre de la Rue escribió en el siglo XV en la muerte de Felipe el Hermoso, en el que el autor utiliza gestos descendentes para evocar tristeza. Esta obra está incluida en el CD monográfico Jesús Rueda: Sinfonías

Información y entradas.

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El director Pedro Halffter presenta La Tierra de Jesús Rueda en el  Festival Internacional de Música de Canarias . La obra, uno de los movimientos de la III sinfonía Luz, fue encargada en el año 2006 al compositor por la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla y se presentó, igual que en esta ocasión, con la Suite Los Planetas de Holst a la que busca no tanto completar como complementar.

Gran Canaria (30 de enero) y Santa Cruz de Tenerife (31 de enero) son las ciudades en las que la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria presentará este programa, que se completará con la Rapsodia española de Isaac Albéniz interpretada por Iván Martín.

El concierto se grabará y será retrasmitido por Radio Clásica en diferido.

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Con sinfonías, cuartetos de cuerda, conciertos de cámara, una ópera y una gran cantidad de música de piano a su nombre, Jesús Rueda es uno de los compositores vivos más representativos de la actualidad musical española. Su obra de piano, en esta grabación interpretada por Ananda Sukarlan, continúa la línea virtuosística de compositores como Chopin, Liszt, Ravel y Prokofiev.

Sus composiciones para piano van desde la deslumbrante muestra pirotécnica presente en Mephisto, basado en el primer vals de Liszt, y las dos sonatas, la segunda de las cuales está influenciado por el jazz y el Bali Kecak ritmos de baile procedentes de Indonesia; a la paleta tonal encantadoramente sensual de los 24 interludios  y los relativamente simple pero atractivos para los niños de las Invenciones.

Se trata de una música muy personal en la que se unen los lenguajes clásicos y los elementos contemporáneos, generando una música ricamente expresiva y comunicativa.

Ver toda la obra de Jesús Rueda.

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Tras 25 años de ausencia, México y España organizan nuevamente un festival de música contemporánea del 17 al 28 de febrero, que presentará a destacados exponentes del género de ambos países, además de ofrecer recitales de poesía y clases magistrales de composición.

El nuevo Festival Hispano-Mexicano de Música Contemporánea reactivará el intercambio artístico y terminará un cuarto de siglo de incomunicación y desconocimiento del trabajo musical entre los artistas de ambas naciones, señala la directora del evento, Marcela Rodríguez. “En este momento –añade– vamos a reactivar el intercambio y presentar lo nuevo del género, con obras de alta calidad en la composición y ejecución. Son frescas y definen la visión e influencias de cada uno de los participantes”.

Recordó que la primera versión de este festival era el que realizaban la mexicana Alicia Urrueta y el español Carlos Cruz de Castro. “Se titulaba Festival Hispano-Mexicano y se realizó de 1973 a 1983. Después de eso, el contacto entre los compositores de ambos países quedó roto”.

Detalló que el programa musical está compuesto por conciertos de cámara y electrónica. “Habrá cinco estrenos mundiales y 17 que se ejecutarán por primera vez en México”.

En total, dijo, serán seis conciertos con piezas propias de las mexicanas Ana Lara y Gabriela Ortiz, entre otros, así como los españoles José Manuel López, Carlos Cruz de Castro, José Luis Castillo, Javier Arias, Jesús Rueda, Santiago Lanchares, Ramón Humet y Mercedes Zavala. Asimismo, destaca la actuación de los ensambles Onix y Catrina String Quartet, además de los solistas de piano Carlos Apellániz y Alberto Rosado.

Consultar programa

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La semana pasada pudimos ver en Noticias Cuatro el reportaje de los ensayos de La Tierra, de Jesús Rueda, por parte de la ONE (Orquesta Nacional de España). Intervienen el director y realizador del encargo, Pedro Halffter, además del propio compositor.

Podeis escucharla de nuevo a continuación…

La Tierra.mp3

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El Festival de Música Española de Cádiz, organizado por la Junta de Andalucía en dicha ciudad, que se celebrará entre los días 20 y 30 de noviembre de 2008 cuenta con la presencia de obras de repertorio Tritó de muy diferente carácter.
El sábado 22 de noviembre la Orquesta Sinfónica de Euskadi, bajo la dirección de Pablo González, ganado del Concurso de Dirección de la Orquesta de Cadaqués en 2006, presentarán la monumental “Sinfonía Pirinenca” de Jesús Guridi. Esta obra, estrenada en 1946 es uno de los mejores ejemplos del compositor vasco, con tres movimientos contrastantes en los cuales pasamos de pasajes de gran belleza melódica a una impresionante riqueza rítmica, algunas influencias de la música popular y también del impresionismo francés.
La Orquesta Ciudad de Granada con el director J.F. Haisser, en su concierto del 29 de noviembre, presentará tres de las orquestaciones realizadas por Jesús Rueda sobre la “Suite Iberia” de Isaac Albéniz: “Triana”, “Lavapiés” y “Evocación”. Este particular homenaje realizado por el compositor madrileño a uno de los monumentos pianísticos de la historia de la música mantiene toda la frescura e inmediatez de los originales trasladados al lenguaje orquestal. Se podrán escuchar de nuevo este programa el día 30 de noviembre en la temporada de la orquesta en la ciudad de Granada.

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Dentro de la temporada de la Orquesta Nacional de España y bajo la batuta de Pedro Halffter se presenta en Madrid “La Tierra” de Jesús Rueda. Obra encargada por el director madrileño a Jesús Rueda y estrenada en junio de 2007 por la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla para completar la serie “Los Planetas” de Gustav Holst.

Cuando Holst compuso la Suite los Planetas sus intereses eran muy variados, ya que se mezclan influencias simbólicas, astrológicas y hasta químicas, con cuestiones más terrenales como la conmoción de la 1ª Guerra Mundial, carácter que podemos sentir especialmente en “Marte”, música que ha sido utilizada en multitud de ocasiones como música de ambientación, por ejemplo en La Guerra de las Galaxias.

Pasado el tiempo, todos estos simbolismos unidos a Los Planetas perdieron parte de significado, quedando su parte más universal y astronómico, que son los puntos de los que partió Jesús Rueda para su composición.

La Tierra.mp3

Una obra que es al mismo tiempo representación de la música y el espíritu de nuestro tiempo pero que también busca puntos de unión con la música de Holst.

Nos encontramos con una obra vertiginosa, como una turbina, trepidante, representando en cierto modo el propio caos ordenado de nuestro planeta y nuestra vida.

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El pasado 10 de octubre, en el Teatro Monumental de Madrid, tuvo lugar la final del XXV Premio Reina Sofía de Composición Musical, organizado por la Fundació Musical Ferrer-Salat.

A dicha final, concurrieron las obras finalistas, por un lado Fuegos de Gabriel Erkoreka y por el otro Concierto para viola y orquesta de Takahiro Sakuma, que fueron interpretadas por la Orquesta Sinfónica de la RTVE y con dirección de Adrian Leaper. Estas dos obras fueron elegidas entre las 148 partituras presentadas, procedentes de más de 30 países.

El jurado, compuesto por Antón García Abril, (presidente), Joan Cerveró, David del Puerto, Benet Casablancas y Jesús Rueda, eligió como ganador por unanimidad a Gabriel Erkoreka. El concierto se completaba con obras de W. Lutoslawski y Xavier Montsalvatge, que fueron premios extraordinarios en los años 1985 y 1992 de este concurso.

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