Continuando los homenajes a Montsalvatge

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el agosto 24, 2012  |  Deja un comentario

Jaime Martín frente al  Ensamble de la Orquesta de Cadaqués ofrecieron un concierto el pasado 20 de agosto en el marco del Festival Castell de Peralada.

Muchos son los lazos que vinculan a la orquesta con el compositor y con el escenario  y este concierto representó un verdadero símbolo de todas estas convergencias. La crítica de los días posteriores se hicieron eco del acontecimiento para halagar la labor de los intérpretes y manifestar la eterna deuda que la cultura musical catalana ha contraído con uno de los compositores más emblemáticos de toda su historia.

Entre las obras interpretadas la que quizás despertó más interés fue el primer movimiento de un concierto para violonchelo en su reducción con piano.  Las otras piezas fueron la Petita suite burlesca para quinteto, la Serenata a Lydia y Tres reflexos sobre una pastoral d’Hivern en orquestación de Albert Guinovart.

Esperamos que estas logren que la obra de Xavier Montsalvatge asuma el merecido reconocimiento por parte de quienes tienen la responsabilidad de programar y modelar el gusto del público.

Pero otros homenajes se rinden en  emplazamientos españoles, europeos e incluso al otro lado del Océano. La Real Filharmonia de Galicia llevó el pasado 9 de agosto la obra Sortilegis al escenario del Auditorio de Santiago de Compostela. Esta misma obra se interpretará en octubre por la Orchestre National du Capitole en the Halle Aux Grains in Toulouse.  A la Argentina, la Orquesta Sinfónica de Castilla y León llevará Euro fanfàrria. Tampoco faltará Montsalvatge en la celebración de la diada catalana. El Madrigal sobre un tema popular será una de las obras que integrarán el repertorio del concierto previsto en el Palau de la música en Barcelona.

En resumen, mucho nos queda aún por celebrar de estas efemérides que esperamos logren que la obra de Xavier Montsalvatge asuma el merecido reconocimiento por parte de quienes tienen la responsabilidad de programar y modelar el gusto del público.

Requiem de Mozart con Sir Neville Marriner

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el mayo 25, 2012  |  Deja un comentario

El próximo sábado 2 de junio a las 22:30 en el Palau de la Música Catalana,  el coro Amici Musicae de Zaragoza y la Orquesta de Cadaqués se ponen a disposición del maestro Sir Neville Marriner para presentar una versión única del Requiem de Mozart.

También en programa, el concierto para clarinete y orquesta de Mozart con Joan Enric Lluna como solista.

Para quienes sea imposible asistir al concierto del sábado hay una segunda oportunidad el el domingo 3 de junio a las 19:00 en el Auditori de Girona. Todavía es posible adquirir entradas desde las taquillas de los respectivos teatros.

Repertorio:

W.A. Mozart: Concierto para clarinete KV.622
W.A. Mozart: Requiem KV.626

Intérpretes:
Coro Amici Musicae
María Hinojosa, soprano
Marisa Martins, mezzo
Lluís Vilamajó, tenor
José Antonio López, bajo
Joan Enric Lluna, clarinete
Sir Neville Marriner, director
Orquesta de Cadaqués

Orquesta de Cadaqués en Catalunya Música

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el marzo 9, 2012  |  Deja un comentario

Mañana sábado, a las 12hs, Catalunya Música (101.5 FM) emitirá el concierto grabado en el Auditorio de Girona el pasado 10 de noviembre de 2011.

En programa:

Joaquín Rodrigo: ”Concierto de Aranjuez” para guitarra y orquesta (adaptación para arpa de Nicanor Zabaleta).

Isaac Albéniz: ‘Evocación” del 1º libro de la ”Suite Ibèria” (orquestación de Jesús Rueda).

Xavier Montsalvatge:  Concierto para arpa y orquesta.

Felix Mendelssohn:  Sinfonía nº 4 ”Italiana”, op. 90.

Los intérpretes:

Xavier de Maistre (arpa), Orquestra de Cadaqués,  Gianandrea Noseda (director).

Los convidamos a disfrutar del concierto y participar en nuestro blog compartiendo vuestras opiniones y comentarios.

Música de órgano en Cataluña

Escrito por Bernat Cabré el febrero 15, 2012  |  2 comentarios

Son ya casi tres años desde que en la editorial Tritó iniciamos una nueva colección de CDs con la música catalana de órgano como protagonista y que, organizada de manera cronológica desde el siglo XVI hasta el XXI, constará de cuatro volúmenes. Fieles a nuestra línea editorial de búsqueda de repertorio inédito y de recuperación de patrimonio, en cada uno de los volúmenes hemos procurado hacernos eco de nuestras últimas publicaciones, fruto del estudio e investigación de diferentes musicólogos.

Ahora, después de casi un año y medio de la aparición del primer volumen de la colección, hemos tenido noticia de la buena acogida en la crítica internacional de nuestro proyecto. Así, pues, el nuevo disco grabado en el órgano de Cadaqués por Andrés Cea ha obtenido el «coup de coeur» que otorga como máxima distinción la prestigiosa revista Magazine de l’orgue.

El crítico destaca la novedad e interés del repertorio, y se maravilla diciendo: «uno se pregunta cómo es posible que estas composiciones no hayan llegado a nuestro conocimiento mucho antes». Después de un pequeño repaso del contenido del disco y de remarcar lo que le parece más destacable: la belleza y variedad rítmica de las gaitillas de Menalt y Baseia, la luminosidad y nostalgia de los solos de corneta, la curiosidad del registro de «ocells» y, especialmente, el encanto miniaturista de les cuatro canciones catalanas de Martín i Coll; después, de este repaso, el crítico cae rendido ante el talento del organista: «cada pista de este CD es, por parte del intérprete, una lección magistral, llena de espíritu, de «toucher», de articulación, de libertad, de sensibilidad y de vida».

cada pista de este CD es, por parte del intérprete, una lección magistral, llena de espíritu, de «toucher», de articulación, de libertad, de sensibilidad y de vida

Desde Tritó no podemos hacer más que congratularnos por una recepción tan buena y sentirnos legítimamente orgullosos de los resultados logrados. Os invito, pues, a escuchar una de las pistas del disco, no hay decepción posible: Vers partit de mà dreta de 3r to

El renacer de Xavier Montsalvatge

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el febrero 2, 2012  |  Deja un comentario

Este año se conmemora el centenario del nacimiento de uno de los compositores más estimados de nuestra editorial; el prolífico Xavier Montsalvatge.

Numerosos son los eventos que se celebrarán durante el 2012 para rendir homenaje a su trayectoria y legado.

TRITÓ se une al homenaje con una reedición del disco doble publicado por nuestro sello en 2002. En él se reunen las obras cumbre del catálogo del compositor (aunque no las más interpretadas):  Sortilegis, Sinfonietta-Concerto, Metamorfosi de concert, Impromptu en el Generalife, Hommage à Manolo Hugué y Concierto del Albayzín.

En aquel momento, el disco fue concebido no sólo como un homenaje que rendíamos al compositor con motivo de sus noventa años, sino principalmente como un regalo que un grupo de amigos hacíamos al Maestro. En él se recogían muchas de las ideas surgidas durante todo el tiempo que Xavier Montsalvatge había pasado hablando con nosotros a lo largo de su vida.  Llorenç Caballero

Este proyecto hubiera sido impensable sin la presencia de algunos de los grandes músicos de nuestro tiempo como Alicia de Larrocha, Jaime Martín,Josep Colom y la Orquesta de Cadaqués bajo la batuta de Gianandrea Noseda.

Hoy nuestro propósito es aún más ambicio; queremos contribuir a que la música de Montsalvatge se aprecie y reclame desde otros países y sobre todo al otro lado del Atlántico.

Noseda, Maistre y Cadaqués, un trío perfecto.

Escrito por Leticia Martin el noviembre 10, 2011  |  1 Comentario

Un momento del ensayo del Concierto para Arpa de Montsalvatge

En su decimocuarta presentación del Ciclo Ibermúsica, sin duda el más prestigioso de Madrid y quizá de España gracias a la figura de Alfonso Aijón, su creador, pensador y alma-mater, la Orquesta de Cadaqués ha presentado un concierto que ha hecho las delicias del público y de los intérpretes, que siempre celebran la vuelta de Gianandrea Noseda al podio y de un solista con el carisma como el de Xavier de Maistre.
Para mi la tarde empezó en el ensayo, con el placer que supone ver trabajar a los Maestros (sí, con mayúscula), obteniendo matices sorprendentes en obras conocidas y demostrando que el buen talante también es una muestra de grandeza. Pero el concierto, momento en que todos se crecen, fue digno de recordar.
La sala prácticamente llena, como siempre en este ciclo, que mantiene un público fiel aunque quizá demasiado ruidoso en los silencios entre movimientos. Abrió el concierto la Sinfonía Clásica de Prokofiev, una obra que parece pensada para la plantilla de esta orquesta.

El concierto para arpa de Montsalvatge conquistó a un público especialmente reacio a la contemporánea en este ciclo, pero que ha caído a los pies de Maistre, Noseda y Cadaqués

Movimiento tras movimiento fuimos siguiendo la musicalidad de Noseda, con un momento cumbre en la brevísima Gavotta del tercer movimiento, quizá el más rico de esta obra, perfecta en su composición y sorprendente por su fecha, pero con pocas sorpresas.
Tras esta primera obra, el sorprendente Concierto para arpa de Xavier Montsalvatge, interpretado por Xavier de Maistre. El arpista francés está consiguiendo con su trabajo llevar al arpa a lugares donde no había estado quizá desde figuras como Nicanor Zabaleta, a quien está dedicado el concierto. El diálogo entre el solista y la orquesta fue perfecto, a pesar de las obvias dificultades físicas para el conseguir que el arpa esté en igualdad de condiciones con la orquesta. Los ritmos siempre presentes en la obra de Montsalvatge aquí parecen alcanzar un culmen, con una sección de  percusión siempre presente, y el homenaje a la música guaraní del final han conseguido conquistar al público, especialmente reacio a la contemporánea en este ciclo, pero que ha caído a los pies de Maistre, Noseda y Cadaqués. Dos bises, uno sobre la Vida Breve de Falla y otro sobre el Carnaval de Venecia, han terminado de hacer que Xavier saliera de la sala en una clamorosa ovación.
El segundo tiempo del concierto, la Cuarta sinfonía de Mendelshonn, llamada por el compositor Italiana, ha vuelto a poner de manifiesto que nunca una obra se conoce suficiente como para no poder sorprenderte con nuevos rincones musicales. Un tempo agilísimo, casi poniendo a prueba a los músicos sobre el escenario, unos vientos controlados y melódicos y una cuerda que ha brillado especialmente en los matices del Saltarello final han vuelto a conseguir que el público deseara que el concierto no terminara nunca.
Sin duda un enorme ¡Bravo! para todos los protagonistas, que llevaron ayer (9 de noviembre) el concierto a Zaragoza, continuando después en Girona y luego con una gira por Alemania que, con toda seguridad, hará también disfrutar a todos los que tengan el placer de asistir.

Nuestros directores (V) : Alejandro Posada

Escrito por Cristina Martí el agosto 31, 2011  |  Deja un comentario

Hoy hacemos mención al director colombiano Alejandro Posada. La inclusión de este director en este serie “Nuestros directores” es un caso especial, ya que Posada es el principal director invitado de la Orquesta de Castilla y León, agrupación que a su vez ha colaborado estrechamente en varias ocasiones con la Orquesta de Cadaqués en diversos conciertos y grabaciones, con el sello Tritó, como las que hoy os presentamos. Se trata de dos  discos que vale la pena escuchar, entre otras cosas, por los solistas de primer orden que participan en cada uno de ellos: la flautista Clara Andrada y el violinista Ara Malikian.

Principal director invitado de la Orquesta Sinfónica de Castilla y León desde 2002, -puedes leer su extenso currículum en su página web-  Alejandro Posada desarrolla desde hace años una importante labor artística por toda Europa y Latinoamérica, llegando a contabilizarse que bajo su batuta han estado más de 60 orquestas  de más de 20 países diferentes. En nuestro continente ha dirigido un larguísimo listado por toda la geografía europea: Filarmónica de Belgrado, Orquesta Filarmónica y de Cámara de Sarajevo,  Sinfónica de Baja Austria, Pro-Arte, Residenzorchester de Viena, Sinfónica de Szeged de Hungría, Orquesta Mozart de Viena… De otros continentes, ha dirigido orquestas como las de Washington, Taiwan y Mitteldeutsche Kammerphilarmonie (Berlín). Fuera de él, ha dirigido la Sinfónica de Washington y la de de Taiwan, así como las principales agrupaciones orquestales de centro y sur América, en dónde además de haber dirigido todas las Orquestas Colombianas, colabora frecuentemente con la Simón Bolívar (Venezuela), Orquestas Sinfónicas Nacional y de Concepción (Chile), Orquesta de Costa Rica, Nacional del Salvador,  y un largo etcétera.

En España dirige en numerosas ocasiones importantes agrupaciones sinfónicas como Sinfónica de Galicia, Sinfónica de Tenerife, Filarmónica de Gran Canaria, Nacional de España, Ciudad de Barcelona y Nacional de Cataluña, Sinfónica de Madrid y, como decíamos al principio, la  Orquesta de Castilla y León.

De dos de estas colaboraciones entre Alejandro Posada y Tritó existen dos discos titulados “Conciertos románticos españoles para violín“, con sendos conciertos para violín de Bretón y Monasterio interpretadas por el brillante y prestigioso intérprete libanés Ara Malikian. Este disco forma parte de un proyecto que él mismo ha iniciado, junto con la Orquesta Sinfónica de Castilla y León, para recuperar y grabar conciertos para violín y orquesta de compositores españoles. Por cierto, que es un disco recomendado especialmente por las revistas Audioclásica y Scherzo

La segunda colaboración se materializó en uno de los discos más vendidos de los últimos meses en la tienda de Tritó: los conciertos para flauta de Arturo Márquez, Xavier Motsalvatge, y Joan Albert Amargós, interpretados por la flautista Clara Andrada. Cada una de esas obras tiene una historia: el de Montsalvatge fue un concierto compuesto para el actual director de la Orquesta de Cadaqués Javier Martín, Amargós hizo una versión para travesera a partir de la original para flauta de pico expresamente para Clara, y la de Márquez fue una aportación del protagonista de este artículo, Alejandro Posada. Puedes leer la crítica que se hizo a propósito de este disco.

• Escucha el audio de los conciertos para violín dirigidos por  Alejandro Posada
• Escucha el audio de los conciertos para flauta dirigidos por  Alejandro Posada

Nuestros directores (IV). Sir Neville Marriner

Escrito por Cristina Martí el agosto 17, 2011  |  Deja un comentario

Continuamos con una cuarta entrega que sirve de repaso a los directores que han grabado con Tritó. En esta ocasión, recordamos a Sir Neville Marriner, que en la actualidad y desde 1992 es el principal director invitado de la Orquesta de Cadaqués.

Sir Neville Marriner estudió violín en el Royal College of Music de Londres y en el Conservatorio de París. En 1949 se incorporó en el Martin String Quartet y fundó el Jacobean Ensemble con Thurston Dart y el Virtuoso String Trio, y trabajó con directores legendarios como Toscanini, Furtwängler, Cantelli y Karajan.

En 1959 funda la Academy of St.Martin-in-the-Fields, de la que fue concertino y, posteriormente, director titular. Asimismo ha dirigido Orquesta de Cámara de Los Ángeles y la Orquesta Sinfónica de la Radio de Stuttgart.

Galardonado dos veces por su tarea realizada en pro de la música: Comendador de la Orden del Imperio Británico en 1979 y Sir en 1985. Además, la Academy of St.Martin-in-the-Fields y Sir Neville Marriner han recibido el Queen’s Award for Export Achievement en reconocimiento de sus éxitos en el terreno concertístico.

El periodo más prolífico en cuanto a grabaciones de la orquesta de Cadaqués con Tritó ha sido el que Sir Neville Marriner estuvo al frente de la misma, editando discos con las obras de Juan Crisóstomo de Arriaga , con la voz de Ainhoa Arteta, así como la Obertura de los esclavos felices, las de Fauré y Gounod, un cd con tres fantásticas obras de Stravinski, Montsalvatge y Prokofiev (Suite de Pulcinella, Sortilegis y la Sinfonía “Clásica” respectivamente). También, Pucinella en su versión completa la encontramos también en una interpretación para la que David Nel·lo escribió y narró una historia fantástica ambientada en la ciudad de Tifna, con princesas, buenos, malos, y elefantes.

Con obras de Mozart, Sir Nevile Marriner dirigió a la Orquesta de Cadaqués en numerosas ocasiones. Ello quedó constancia en tres discos: las Sinfonías concertantes, un doble cd con cuatro conciertos: para flauta (K.313), para oboe (K.314), para clarinete (K.622) y para fagote (K.191). Por último, se realizó la grabación de los Conciertos 1 y 2 para flauta y el concierto para flauta y arpa en un CD que hace muy pocos días ha sido reeditado con un diseño más actual. En él, interpretan las obras el flautista Jaime Martín, que en la actualidad es director titular de la Orquesta de Cadaqués, y el arpista Bryn Lewis. De otro gran compositor, Beethoven, Sir Neville Marriner grabó con Tritó sus Sinfonías 1,2,5 y 6 en dos fantásticos cds.

Por último, las tres Sinfonías Concertantes de Danzi, las Oberturas y Sinfonías de Fernando Sor y las obras del compositor contemporáneo Joan Ginjoan, Sincrotó y Alba son las tres grabaciones restantes que recogen para la posteridad la etapa en la que la Orquesta de Cadaqués estuvo bajo la batuta de este genial director inglés.

Un festival más ambicioso que nunca

Escrito por Redacción el julio 5, 2011  |  Deja un comentario

A pesar de contar con el mismo presupuesto que el 2010, el Festival de verano de San Lorenzo de El Escorial está siendo más atractivo y ambicioso que nunca. El programa de este año incluye música clásica, étnica, gospel, danza (con la compañía de Blanca Li y el ballet cubano de Miami), piano (Maria Joao Pires con la Orquesta de Cadaqués), música coral, de cámara (cuarteto Brodsky) , sinfónica (Cuarta Sinfonía de Mahler), ópera (El barbero de Sevilla) y opereta en español (Candide).

Un coro de niñas de Madagascar

Una coral integrada por 40 niñas, entre los 11 y 17 años, procedente de Madagascar puso el punto étnico y solidario al festival el pasado 3 de julio. Se llaman MalagasyGospel y surgieron en 2007, auspiciadas dos ONG que pretenden buscar oportunidades a menores que han sufrido explotación laboral.
Las canciones que MalagasyGospel provienen de la cultura popular malgache y de creaciones propias en las que las niñas nos cuentan su vida cotidiana.

Blanca Li y su jardín de las delicias

La danza nos mostrará varias caras. La más contemporánea será la de la Compañía Blanca Li que presenta la producción El jardín de las delicias. “Siempre había tenido la tentación de poner en movimiento la expresión pictórica”, cuenta la actriz y coreógrafa granadina Blanca Li. Y añade que lo que ha hecho en esta coreografía ha sido mezclar el universo de El Bosco, “onírico, poético y sobrenatural” con su propia visión del mundo actual. El resultado es un lugar donde también se reflejan el consumo y los excesos y vanidades de nuestro tiempo, “un lugar donde se hace el amor, se como se baila y se toca música…un salón de baile enloquecido y lúcido”.

El ballet Nacional de Sodre (Uruguay), fundado en 1935 y cuyo director artístico es Julio Bocca,  y el Ballet Clásico Cubano de Miami –que se presentará por primera vez en Europa, en este festival- son las otras dos compañías que participan en esta edición del festival.

Piano fresco y versátil

El dia 14 de julio llegará una de las grandes pianistas de nuestro tiempo, la portuguesa Maria Joao Pires, acompañada por la Orquesta de Cadaqués, dirigida por Jaime Martín. Interpretarán el Concierto para piano nº4 de Beethoven y la Sinfonía 40 de Mozart.
Muy poco después El Escorial recibirá la visita del dúo pianístico BdBduo que ha preparado un concierto “fresco, potente y versátil” que mezcla obras de Mozart, Poulenc, Milhaud con Gershwin.

Música sinfónica

En el año del centenario de la muerte de Mahler, la Joven Orquesta de la Comunidad Valenciana, interpretará el domingo 24 de julio la Cuarta Sinfonía de Mahler que ha sido definida como “un paraíso celestial en la tierra”.

Unos días antes, el 22 de julio, la Orquesta Sinfónica y Coro de RTVE ofrecerá, bajo la dirección de Miguel Roa,  Música sinfónica española, que como su nombre indica ofrecerá un concierto con programa íntegramente español (Guridi, Colomer, Turina y Falla).

Por su parte, la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE), bajo la dirección de Patrick Davir, interpretará el 1 de agosto, la Sinfonía Fantástica de Berlioz.

Opera y musical: Rossini y Broadway

El 23 y 25 de julio podremos presenciar la producción de El barbero de Sevilla de Rossini que el Festival de Verano de San Lorenzo del Escorial y la Quincena Musical Donostiarra presentan en esta edición del festival. Con la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid, dirección musical de Víctor Pablo Pérez y dirección escénica de Joan Anton Rechi. Rechi, quien dice el argumento de El barbero le recuerda a “un culebrón televisivo latinoamericano” plantea “un juego de realidad y ficción en el que el espectador deberá averiguar quién es quién, quién dice la verdad y quién miente”
Otra propuesta lírica es la producción que el Festival y los Teatros del Canal proponen de Candide, tercer musical que Leonard Bernstein estrenó en Broadway, en 1956, basándose en el optimista personaje de Voltaire. La actual producción titulada Candide, opereta en español cuenta con dirección musical de Manuel Coves y escénica de Paco Mir.

El festival ha propuesto también algunas medidas para fidelizar al público, como que, al comprar entradas para más de cuatro espectáculos, al comprador se le haga un 25% de descuento.

Una de las iniciativas que repiten este año son las cenas posteriores a la ópera en la terraza del auditorio, que pueden comprarse al adquirir la entrada. Para más información sobre los precios y la programación, puede consultarse la web www.teatroauditorioescorial.es.

Fuente: rtve.es

Concierto benéfico de la Orquesta de Cámara Sony, dirigida por Jaime Martín

Escrito por Cristina Martí el junio 16, 2011  |  Deja un comentario

El próximo lunes 20 de junio, a las 11,30 horas, Paloma O’Shea, presidenta de la Fundación Albéniz; Soledad Dancausa, delegada de Familia y Servicios Sociales del Ayuntamiento de Madrid; Rafael Vieyra, director general de Sony Iberia y el maestro Jaime Martín, director de la Orquesta de Cadaqués, presentarán a los medios de comunicación el concierto extraordinario de la Orquesta de Cámara Sony de la Escuela Superior de Música Reina Sofía, que será ofrecido a beneficio de Cáritas Madrid.

La presentación tendrá lugar en el Auditorio Sony de la Fundación Albéniz (Plaza de Oriente, s/n. Madrid).

El programa del concierto, que se celebrará a las 20 horas del mismo lunes en el Auditorio Sony, incluye obras de André Jolivet, Maurice Ravel y Johannes Brahms. Destaca además el estreno de la obra inédita de John Corigliano “Snapshot-Circa 1009” compuesta por encargo de la Escuela Superior de Música Reina Sofía como parte del proyecto “Música para una Escuela”.