Archivo de la categoría Instrumento

The Golden Age of Violin Making in Spain, entre los mejores libros editados en 2014

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el junio 12, 2015  |  Deja un comentario

Nos place compartir con todos vosotros la fabulosa noticia de que el libro The golden age of violin making in Spain editado por nuestra casa, acaba de recibir el Tercer Premio en la modalidad de Libros de Arte que otorga el Jurado del Concurso Nacional a los Libros Mejor Editados en 2014.

The Golden Age of Violin Making in Spain es resultado del meticuloso trabajo de investigación del luthier y violoncellista Jorge Pozas sobre la obra de los grandes luthiers españoles del siglo XVIII. Para llevarlo a cabo ha contado con la colaboración del fotógrafo especializado Jan Röhrmann y de los musicólogos Cristina Bordas, Elsa FonsecaJoan Pellisa.

Este galardón tiene el propósito de estimular la labor de las editoriales en la edición de libros. La selección se realizó a partir de 143 obras y los libros premiados serán expuestos en las ferias internacionales del libro LIBER, Francfort y Leipzig a lo largo del 2015 y 2016.

El primer y segundo premio en la categoría de Libros de Arte fueron otorgados a The Random Series, de Miguel Angel Tornero, editado por Editorial RM y Chema Conesa. Obras maestras, editado por la Fábrica Editorial respectivamente.

Desde Tritó queremos dar la enhorabuena a todas las personas que hicieron posible este proyecto con su aporte profesional, humano o económico.

La luthería en la época dorada

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el abril 21, 2015  |  Deja un comentario

The Golden Age of Violin Making in Spain es el trabajo de más de 10 años de investigación del luthier y violoncellista Jorge Pozas sobre la obra de los grandes luthiers españoles del siglo XVIII que la editorial Tritó acaba de publicar.

El libro incluye el estudio de 50 instrumentos extraordinarios de autores como Josep Contreras, Ortega padre e hijo, la familia Guillamí, Assensio y Salvador Bofill, y comprende nuevas investigaciones sobre la madera y el barniz que han permitido datar los instrumentos y ofrecer una nueva catalogación.

Los instrumentos fueron fotografiados con una calidad excepcional, muchos de ellos por primera vez a escala real, por el fotógrafo alemán especialista en instrumentos, Jan Röhrmann.

El libro incluye el estudio de 50 instrumentos extraordinarios de autores como Josep Contreras, Ortega padre e hijo, la familia Guillamí, Assensio y Salvador Bofill, y comprende nuevas investigaciones sobre la madera y el barniz que han permitido datar los instrumentos y ofrecer una nueva catalogación.

Musicólogos de renombre como Cristina Bordas Elsa Fonseca aportan información del Archivo del Palacio Real de Madrid nunca publicada anteriormente y Joan Pellisa escribe sobre el gremio de luthiers del siglo XVIII en Barcelona.

El libro está teniendo una excelente acogida internacional; prueba de ello son los comentarios que nos llegan de los luthiers y coleccionistas de todo el mundo que ya lo han comprado.

Con este volumen se asienta documentalmente un patrimonio en gran parte desconocido hasta el momento y se inicia la reivindicación de una escuela importantísima de constructores de instrumentos en nuestro país.

Este libro está teniendo una excelente acogida internacional.

El libro, publicado en inglés, consta de 416 páginas y más de 400 fotografías.

Se puede ver una muestra aquí: http://www.violinmakinginspain.com/book/

Presentación del disco “Sonatas & Partitas” de Johann Sebastian Bach. Ludovica Mosca y Nico Baltussen

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el abril 1, 2015  |  Deja un comentario

El violinista Nico Baltussen y la crotalista y bailarina de danza barroca Ludovica Mosca han unido su experiencia musical y su inquieto e innovador temperamento artístico para ofrecernos en este doble CD de la Integral de las Sonatas y Partitas de J.S.Bach ,una visión “renovada “ de algunas de las danzas que las componen.

Basándose en documentos (libros y grabados de los Siglos VXII y XVIII) y en criterios de interpretación histórica , las castañuelas barrocas crean un rico diálogo de contrapunto rítmico y un amplio abanico de matices sonoros que se complementan con la línea melódica y la polifonía del violín .

Este CD que se presenta, nos invita a descubrir una nueva recreación de la siempre universal dimensión de la música de Bach y la oportunidad de escuchar la hermosa “voz “ de un violín Jacobs de 1691 .

Juntamente con numerosas entidades belgas ,Casa Parramón de Barcelona y luthiers de las castañuelas barrocas de Ludovica Mosca,ha colaborado generosamente en la realización y en la presentación de este proyecto en Bélgica y en España .

Tritó, como distribuidor oficial del disco, estará presente en dicha presentación.

Exitoso estreno de “Your Story” de Jesús Rueda

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el marzo 28, 2014  |  Deja un comentario

El anunciado estreno absoluto de Your Story, uno de los más recientes trabajos de Jesús Rueda, ha cosechado la aclamación del público y la prensa.

En la crítica publicada esta mañana por EL PAÍS Juan Ángel Vela del Campo comenta:

“La competencia era dura ayer en el Auditorio. El estreno mundial de una obra de Jesús Rueda, arropado nada menos que por Eisler y Schoenberg, coincidía con Carmen Linares cantando en la sala de al lado El amor brujo, de Falla, y eso, qué quieren que les diga, tiene mucho tirón. Pero Rueda es mucho Rueda y su música no pasa desapercibida. Recuerdo con especial asombro la ópera —o más bien su primera parte— sobre Orfeo en 2006 en la Bienal de Venecia.

Dos años antes había recibido el Premio Nacional de Música. Su trabajo para este “fragmento” de lírica teatral fue magistral, pero, paradojas de la vida, no tuvo continuación. Bien es verdad que Rueda se toma su tiempo, pero en su caso la espera siempre vale la pena. No es el único caso de recreación rigurosa en un trabajo.

Rueda es mucho Rueda y su música no pasa desapercibida

Ayer, Your Story para flauta, clarinete, violín, violonchelo y piano, ofrecido como primicia mundial, fue una obra maestra de concentración y fantasía musical. Quince minutos nada más, pero qué quince minutos.

En unas declaraciones ofrecidas a la agencia EFE hace una década afirmó: “Valemos menos que el chocolate del loro”, refiriéndose a los compositores actuales. En unas manifestaciones recientes ha equiparado su música a un viaje, “a un trayecto a través del tiempo y del espacio. Un día sales de casa, decides ir a un concierto, y de repente…”.

Pues eso. Jesús Rueda Azcuaga nació en Madrid en 1961 y su talento musical es excepcional, como se pudo comprobar ayer. No se anda por las ramas. Siempre va a lo esencial. El Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) se ha apuntado un gran tanto con este encargo.

Rueda viaja, en efecto, con el sonido como equipaje, a través del tiempo y del espacio. Su tímbrica es deslumbrante, su fluidez no se queda atrás. Hay en su música ciencia y misterio, arquitectura y pasión contenida. El Ensemble de la Orquesta de Cadaqués lo entendió perfectamente y así pudimos disfrutar de una versión interpretativa de altos vuelos. ” [...]

Esperamos en los próximos días recibir otras buenas críticas que hagan honor a la gran y cuidada trayectoria de Jesús Rueda.

El Ensemble de la Orquesta de Cadaqués estrena “Your Story” de Jesús Rueda

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el marzo 26, 2014  |  Deja un comentario

El próximo 27 de marzo en el Auditorio Nacional (Madrid) , el Ensemble de la Orquesta de Cadaqués, en el marco del ciclo Series 20/21, estrenará uno de los más recientes trabajos de Jesús Rueda.

Se trata del encargo que el CNDM realizó al compositor y que se titulaYour Story. En ella, Rueda explora la dimensión temporal y espacial de la música dotándola de existencialismo y trascendencia.

En esta ocasión la orquesta estará dirigida por Jochem Hoschstenbach y el programa será el siguiente:

Programa

  • Hanns Eisler (1898-1962): Catorce maneras de describir la lluvia, op. 70 (1941)
  • Jesús Rueda (1961): Your Story (2014)
  • Arnold Schoenberg (1874-1951): Pierrot Lunaire, op. 21 (1912)

Tritó publicará la ópera «María del Carmen» de Enrique Granados, recientemente recuperada

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el marzo 17, 2014  |  2 comentarios

Ayer 16 de marzo, una estupenda nota de prensa publicada por el ABC y firmada por Susana Gaviña, relataba con lujo de detalles las aventuras de un manuscrito de la que puede ser-en opinión de los especialistas- la mejor ópera de Enric Granados.

Tras la trágica desaparición del compositor y su señora en el naufragio del Sussex en 1916, el manuscrito de María del Carmen apareció entre los objetos personales de los pasajeros.

[...] Granados se había llevado la partitura a Nueva York con la esperanza de que también pudiera interesar allí, algo que no sucedió. «María del Carmen» no se hundió en el Canal de la Mancha, pero sí cayó en el olvido, y no se volvió a representar hasta 1935, en el Liceo, protagonizada por la soprano Conchita Badía. Varias décadas después fue interpretada en versión de concierto en una nueva edición crítica de Max Bragado para el ICCMU, con materiales que se encontraban en la SGAE, pero que no eran los originales. ¿Dónde estaba entonces la partitura de Enrique Granados? [...]

Walter Clark, musicólogo especialista y biógrafo de Enric Granados,  estuvo tras la pista de la partitura durante dos décadas.

[...] Su búsqueda se centró en los materiales utilizados en 1935, lo que le llevó hasta el Museo Municipal de Música de Barcelona, donde se encuentra el legado de Granados. «Allí me di cuenta de que el manuscrito no solo había desaparecido, sino que prodría no existir, pues sus propietarios en Nueva York informaron en 1979 de que la partitura había sido destruida en un incendio en una de sus tiendas de música». ¿Y cómo fue a parar a Nueva York? [...]

Fue gracias al pianista Douglas Riva, «una autoridad en la obra de Granados», como Clark se puso en contacto, en 2003, con el nieto de Nathanial Shilkret, Neil Shell, que estaba haciendo un inventario de la tienda que había sufrido el incendio. «Y encontró alguna pieza de Granados que también había vendido su hijo Víctor -“Canto de las estrellas”-, pero nada de “María del Carmen”». El musicólogo le instó para que siguiera la búsqueda, y hasta 2009 no recibió una llamada del nieto, «para decirme que habían encontrado tres volúmenes encuadernados bajo un montón de libros. Habían sufrido daños por el agua y el humo, pero parecía lo que yo estaba buscando». Con dinero de la biblioteca de su universidad y de Riva Clark voló a Nueva York. «Examiné el manuscrito y lo compré». Pagó 1.500 dólares.«Fue una ganga, pero Neil Shell solo quiso recuperar lo que se pagó en 1940, a un precio actualizado», indica Clark. [...]

María del Carmen está siendo restaurada y digitalizada y será pronto publicada por Tritó. Es un proyecto en el que estamos poniendo mucho empeño e interés y nos complace compartir con todos vosotros los detalles de su evolución.


Jacinto Guerrero, vida de zarzuela

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el febrero 27, 2014  |  1 Comentario

Jacinto Guerrero, Vida de zarzuela es una producción de la Fundación Jacinto e Inocencio Guerrero y se representará en las sala II del Teatro Fernán Gómez de Madrid, del 19 de marzo al 4 de mayo.

Tras la función del día 26 de marzo tendrá lugar un encuentro con el público. Asimismo, el 23 de abril, se celebrará una actividad incluida en el programación de la Noche de los libros, con el objetivo de debatir entre los artistas y los espectadores sobre el espectáculo y sobre la figura y obra de Jacinto Guerrero.

Jacinto Guerrero, vida de zarzuela
En Jacinto Guerrero, Vida de zarzuela, una directora de escena y su ayudante se reúnen en una sala de ensayo con un director musical y una soprano con la intención de crear una biografía teatral y musical sobre Jacinto Guerrero. En dicho encuentro, surgen diversas preguntas sobre cómo hacer llegar la obra de un personaje de referencia a los espectadores actuales. Simultáneamente se mezclan las historias personales de todos ellos, de manera que la experiencia acaba por convertirse en un enredo contemporáneo.
El espectáculo es un homenaje a Jacinto Guerrero que nace sin vocación onomástica. El público conocerá aspectos biográficos y personales del compositor, de un hombre hecho a sí mismo en tiempos complejos.
El espectáculo es un homenaje a Jacinto Guerrero que nace sin vocación onomástica. El público conocerá aspectos biográficos y personales del compositor, de un hombre hecho a sí mismo en tiempos complejos, al mismo tiempo que asiste a una reflexión sobre la creación artística y a la interpretación de varios números musicales extraídos de sus obras más famosas como Los gavilanes, La rosa del azafrán, La montería o El huésped del Sevillano.
Todo ello conforma una comedia musical dirigida a aquellos que conocen y disfrutan con la música de Guerrero, pero también a aquellos espectadores que no han tenido acceso ni a su figura ni obra.

Con esta propuesta escénica, que cuenta con la colaboración de la firma Roberto Verino para el vestuario de los artistas, la Fundación Guerrero inicia el programa de actividades previsto para 2014, entre las que se incluyen giras de conciertos y recitales de los ganadores de la última edición del Concurso de Canto Jacinto Guerrero, así como la celebración de las Jornadas de Zarzuela en Cuenca, el próximo mes de septiembre.

Exitosa presentación del disco de sonatas de Joan Pla y Carles Baguer

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el enero 31, 2014  |  2 comentarios

Ayer jueves 30 de enero, tuvo lugar en nuestra sala de Tritó, la presentación del disco A pleasing Agreeable Style, el último trabajo editado por nuestro sello que incluye sonatas de los compositores catalanes Joan Pla y Carles Baguer.

Aprovechamos la ocasión para presentar también la primera edición mundial de la partitura de los dúos de Carles Baguer hasta el momento sólo accesibles mediante los manuscritos de difícil reconstrucción que se conservan en el Archivo del Monasterio de Montserrat.

Los flautistas Marco Brolli y Joan Bosch nos ofrecieron un pequeño concierto que ilustraron con interesantes comentarios.

El acto comenzó con una intervención de Josep Dolcet -musicólogo responsable de la edición de los dúos de Baguer- en la cual introdujo a los asistentes en los detalles del proceso de reconstrucción y edición de esta partitura.

Luego, los flautistas Marco Brolli y Joan Bosch, nos ofrecieron un pequeño concierto que ilustraron con interesantes comentarios sobre su “lectura” de las obras y la elección de los instrumentos con los que decidieron realizar la grabación.

Entre los asistentes contamos con la presencia de los musicólogos Maria Gembero y Emilio Ros Fábregas, Dani Guinot – técnico de sonido que se implicó de lleno en la edición del disco-,  Susanna Crespo -productora musical-, familiares, amigos y personas interesadas en conocer más detalles sobre esta publicación.

También estuvo presente la periodista Mònica Pagés quien realizó un reportaje a Josep Dolcet y a los flautistas que en breve pondremos a vuestra disposición- .

Gracias a todas las personas que estuvieron presentes, hemos podido disfrutar de una velada agradable que nos motiva a seguir adelante con nuestro ciclo de actividades.

Os vamos anunciando que la próxima cita será el jueves 20 de febrero en que presentaremos el libro El manuscrito de Cervera. Música y danza palaciega catalana del siglo XV.  Comenzamos a calentar motores!

Presentamos el último disco de nuestro sello: “A pleasing Agreeable Style.Joan Pla & Carles Baguer”

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el enero 13, 2014  |  Deja un comentario

Desde un principio nuestro sello se ha regido por dos prioridades: la recuperación de repertorio hispánico y la difusión del trabajo de investigadores e intérpretes actuales. Nos enorgullece anunciaros la salida de la primera grabación mundial de los dúos para flauta de Carles Baguer, compositor catalán, activo durante la segunda parte del siglo XVIII y organista de la catedral de Barcelona. Los dúos están incluidos dentro del disco A pleasing Agreeable Style. Duetti per flauti.

Estos dúos han podido grabarse gracias al minucioso trabajo de reconstrucción musicológica realizado a partir de la fuente manuscrita. Hasta el momento sólo eran accesibles mediante copias suministradas por el archivo de música del Monasterio de Montserrat. En breve serán publicados por nuestra casa y puestos a disposición de los músicos que deseen adentrarse en este repertorio.

Nos enorgullece anunciaros la salida de la primera grabación mundial de los dúos para flauta de Carles Baguer.

Los dúos de Joan Pla, compositor perteneciente a la generación anterior de Carles Baguer, son accesibles en una edición del siglo XVIII cuya grafía sumamente legible para los instrumentistas especializados en música antigua. En este registro, Marco Brolli y Joan Bosch, utilizan instrumentos adecuados a la época; flautas de una y seis llaves basadas en un modelo de Karl August Grenser y afinadas en 430 Hz.

Sin duda se trata de una interesante y atractiva novedad que puede cautivar tanto a aquellos apasionados por la música antigua como a los oídos curiosos que se interesen por conocer un poco más nuestro patrimonio.

En este registro, Marco Brolli y Joan Bosch, utilizan instrumentos adecuados a la época; flautas de una y seis llaves basadas en un modelo de Karl August Grenser y afinadas en 430 Hz

Por esta razón hemos querido ofreceros la posibilidad de asistir a la presentación del disco en la cual tendréis ocasión de conocer más detalles de la realización del proyecto. El musicólogo Josep Dolcet, responsable de la edición de la obra de Baguer, nos introducirá en el contexto histórico-musical y los flautistas Marco Brolli y Joan Bosch interpretarán algunas de las piezas del disco.

La cita es el próximo jueves 30 de enero en la Sala Tritó (C/Aragó 478) de Barcelona a las 19:00 hs. Los esperamos!!

Tritó lleva el Concurso Internacional de Dirección de Orquesta de Cadaqués a tu casa

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el diciembre 11, 2013  |  Deja un comentario

Mañana, jueves 12 de diciembre, comienzan las pruebas preliminares de la XI edición del Concurso Internacional de Direccción de la Orquesta de Cadaqués.

En su última edición, concursantes y espectadores pudieron seguir en directo las diferentes etapas del concurso. La reciente incorporación del sello tritó en la plataforma de distribución Believe Digital, ha permitido la incorporación y difusión de contenidos digitales. Gracias a esta gestión, todas las fases del concurso, el ensayo general y el concierto final con la eliminatoria del concurso, podrán ser emitidos en directo mediante el canal Classical Experience de Daily Motion.

Estamos orgullosos de haber podido llevar a cabo esta iniciativa y te invitamos a conectarte desde casa para no perderte ningún detalle del concurso.

Para saber en todo momento cuándo se están desarrollando las pruebas, te facilitamos los horarios de las emisiones:

Domingo 15 de diciembre Sala Art i Joia, Cadaqués – Primera prueba – de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 20:00.

Lunes 16 de diciembre Sala Art i Joia, Cadaqués – Primera prueba – de 9:00 a 13:00 y de 15:00 a 17:30.

Martes 17de diciembre Auditori de BCN – Segunda prueba 11:30 a 14:30 y de 17:00 a 20:00.

Miércoles 18 de diciembre Auditori de BCN – Tercera prueba de 10:00 a 14:00 y Semifinales de 17:30 a 20:30.

Jueves 19 de diciembre Auditori de BCN – Ensayo de finalistas de 10:30 a 13:30h yConcierto final a las 20:00.

Hypermusic prologue sigue su proyección internacional

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el septiembre 29, 2013  |  Deja un comentario

Hace pocos días os anunciábamos el estreno de Sky disc de Ramon Humet en Halle (aprovechamos para recordaros que faltan pocos días para que este acontecimiento tenga lugar).

También es Alemania el destino de nada más y nada menos tres de las seis representaciones de esta impresionante producción de Hypermusic Prologue, la ópera de cámara de Héctor Parra con texto de Lisa Randall que estrenamos en Barcelona hace pocos años.

Hèctor Parra ha encontrado un lenguaje musical sensual y energético para este material, ofreciendo al oyente la experiencia de la compleja hiperrealidad emocional e intelectual a través del uso de efectos psicoacústicos.

El Zafraan ensemble bajo la dirección del joven director Manuel Nawri, Johanna Greulich (soprano) y Robert Koller (barítono) y Wolfgang Heiniger en la sección electrónica, serán los responsables de poner en escena esta producción.

Los conciertos tendrán lugar los días 4, 5 y 6 de octubre en la Sophiensaele de Berlin y 16, 17 y 18 del mismo mes en Gare du Nord Basel.

Las entidades que hace posible las seis representaciones de Hypermusic Prologue en Alemania y Suiza son -nada más y nada menos- que el auptstadtkulturfonds, Ernst von Siemens Musikstiftung, Spanische Botschaft (Berlin), Fachausschuss Musik BS/BL, Ernst Göhner Stiftung  Jubiläumsstiftung der Basellandschaftlichen Kantonalbank. También cuenta con el soporte del  Instituto Cervantes, el Institut Ramon Llull, el Einstein Forum y el Klangzeitort Institut für Neue Musik.

La producción es el resultado de la colaboración entre el Zafraan Ensemble con Gare du Nord y Sophiensaele.

Si estás en Alemania o Suiza en las fechas mencionadas o estás dispuesto a no perderte esta magnífica producción, aún estás a tiempo de adquirir las entradas desde la web del Zafraan Ensemble.

Crónica de las Jornadas de la Zarzuela

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el septiembre 28, 2013  |  Deja un comentario

Hoy es el segundo día de las Jornadas de la zarzuela que se están desarrollando en Cuenca. Queremos anticiparles algunas informaciones sobre las actividades que están teniendo lugar.

Ayer viernes tuvieron lugar dos interesantes sesiones musicológicas en torno a la recepción y el trabajo de reconstrucción musicológica del repertorio zarzuelístico. Los especialistas que tomaron la palabra fuern Felipe Pedraza Jiménez y Víctor Sánchez Sánchez.

A ambas conferencias le sucedió un coloquio coordinado por Miguel Ángel Marín que tuvo como convidados a Sidney Borjas (actual responsable de la optimización de procesos relacionados con los derechos de dramáticos de la SGAE), al director de nuestra empresa Llorenç Caballero y Félix Palomero, gestor musical. En el coloquio se plantearon algunos problemas que merecerían jornadas independientes:

  • La necesidad de formación respecto a aspectos legales por parte de los gestores y promotores musicales
  • La coordinación entre las diferentes etapas de la cadena de valor de la producción zarzuelística que implica la simplificación en la adquisición de materiales para la intepretación
  • La particular configuración de la zarzuela como género de creación colectiva que configura una compleja estructura de repartición de derechos intelectuales.

La jornada del viernes se cerró con una proyección de Alma de Dios, película de Manuel Noriega a partir de la zarzuela de José Serrano.

Esta maña se abrió la jornada con una comunicación de Elena Torres Clemente -lamentablemente no pudo asistir- sobre la posición de la zarzuela como género de identificación nacional. La musicóloga trazó un recorrido por las fuentes críticas e historiográficas. Su tesis hizo especialmente hincapié en las fuentes que contribuyeron a la creación de una “leyenda negra” en torno a la zarzuela de la cual aún es posible encontrar reminiscencias.

En este momento está teniendo lugar otra ponencia sobre los fondos musicales de zarzuela conservados en la SGAE  . Esperamos poder comentaros más detalles en breve.

XI edición del Concurso Internacional de Dirección de la Orquesta de Cadaqués

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el septiembre 6, 2013  |  Deja un comentario

El próximo domingo 8 de septiembre finaliza el plazo de inscripción para participar en la XI edición del Concurso Internacional de Dirección que organiza bianualmente la Orquesta de Cadaqués. El concurso está abierto a los directores de orquesta de todas las nacionalidades nacidos a partir del 20 de Diciembre de 1977.

En la presente edición el jurado estará integrado por los directores  Gennady Rozhdestvensky, Lutz Köhler, Joji Hattori y Jaime Martín (director titular de la Gävle Symfoniorkester y director titular de la Orquesta de Cadaqués). También integran el jurado François Bou, gerente de la Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, Cristina Rocca, directora artística de la Orchestre National de France, Louwrens Langevoort, director artístico y ejecutivo de la sala de conciertos Köhlner Philharmonie,  y los miembros de la Orquesta de Cadaqués.

Os recordamos que el primer premio consiste en dirigir durante tres años las orquestas que colaboran con el Concurso Europeo de Dirección de la Orquesta de Cadaqués. Este concurso ha sido un paso decisivo en la carrera de grandes directores como Pablo González, Vasily Petrenko o Gianandrea Noseda que hoy se encuentran al frente de prestigiosas orquestas del mundo.

Las bases pueden consultarse directamente en la web de la XI edición del Concurso de Dirección de la Orquesta de Cadaqués.

“Guitarres i guitarrers” de Joan Pellisa fue presentado en la Sala Tritó

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el julio 16, 2013  |  Deja un comentario

Hace unos pocos días tuvimos el placer de recibir a especialistas y público interesado por el repertorio y la fabricación de guitarras en el entorno catalán a lo largo de las últimas centurias. La motivación fue la presentación del libro “Guitarres i guitarrers” de Joan Pellisa.

El evento acogió al autor del libro Joan Pellisa que aportó datos interesantes sobre el proceso de investigación que lo condujo a la realización del libro. El actual director del Museu de la Música de Barcelona, Jaume Ayats, contextualizó la situación de la guitarra en Catalunya y comentó algunos de los argumentos propuestos por el autor.

Por su parte, el guitarrista Xavier Coll amenizó la velada interpretando obras de repertorio guitarrístico en un instrumento fabricado precisamente por Joan Pellisa.

Joan Pellisa aportó datos interesantes sobre el proceso de investigación que lo condujo a la realización del libro.

Los asistentes que completaron nuestra sala tuvieron ocasión de llevarse su ejemplar autografiado y de pasar un momento agradable junto a colegas y amigos.

Por otra parte hizo acto de presencia el periodista Pere Andreu Jariod que realizó una entrevista para Catalunya Música que será transmitida el próximo 24 de julio a las 22:00 en el programa Notes de clàssica por la misma emisora.

Podéis ver algunas fotografías en nuestra sección de facebook correspondiente.

Agradecemos a todos aquellos que hicieron posible la organización de esta presentación y esperamos  poder dar continuidad a este tipo de eventos.

La agenda de Benet Casablancas, completa hasta el 2016

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el julio 2, 2013  |  Deja un comentario


La figura de Benet Casablancas está absolutamente consolidada a nivel internacional. Su obra es frecuentemente interpretada en escenarios de todo el mundo.

Desde 2013 y hasta 2015 será compositor en residencia del Auditori-OBC en Barcelona. La temporada 2013 comienza con un Retrato de artista dedicado al compositor.

También hay previstos estrenos de sus obras en estados Unidos. Aquí os hacemos un resumen de los próximos acontecimientos:

17 de julio de 2013 Spectrum (New York City): Impromptu. José Menor, piano

18 de julio de 2013 Spectrum (New York City): Tres Haiku. José Menor, piano

11, 12 y 13 de octubre 2013. Auditori de Barcelona: The Dark backward of Time. ORQUESTRA SIMFÒNICA DE BARCELONA I NACIONAL DE CATALUNYA (OBC).Andrew Gourlay, director. Leticia Moreno, violí

30 y 31 de mayo, 1 de junio 2014, Auditori de Barcelona: Three epigrams. ORQUESTRA SIMFÒNICA DE BARCELONA i NACIONAL DE CATALUNYA (OBC)Pablo González, directorRenaud Capuçon, violí



Presentación del libro “Guitarres i guitarrers. Dels gremis al Modernisme”

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el junio 28, 2013  |  1 Comentario

Hace pocos días os dábamos la noticia de la reciente publicación del libroGuitarres i guitarrers. Dels gremis al Modernisme“. Ahora queríamos invitaros a asistir a la presentación que haremos el próximo 4 de julio en nuestra sala de Barcelona.

Contaremos con la presencia del autor Joan Pellisa i Pujades, del director del museo de la música de Barcelona, Jaume Ayats y también tendremos música en
vivo! En esta ocasión, el guitarrista Xavier Coll realizará una demostración con una de las guitarras construidas por el mismo Joan Pellisa.

Será una buena oportunidad de conocer nuestro espacio y adquirir tu libro firmado y con un descuento especial. Anímate!

De luthiers, guitarras y guitarreros catalanes.

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el junio 21, 2013  |  1 Comentario

El museo de la música de Barcelona dispone de una gran colección de guitarras que, de manera ilustrativa ayuda a entender el desarrollo que ha tenido el instrumento en nuestro país y, a su vez, da cuenta del patrimonio conservado a través de los siglos.  Sin embargo Catalunya carecía hasta el momento de un estudio pormenorizado sobre los constructores de guitarra en nuestra región.

En un estilo muy directo, ágil pero no menos riguroso, se da cuenta de manera detallada los elementos que definieron la luthería catalana hasta el modernismo.

Nos enorgullece dar a conocer nuestra última publicación; fruto del riguroso y prolijo trabajo del constructor e investigador catalán Joan Pellisa.  Se trata de Guitarres i guitarrers d’escola catalana. Dels gremis al modernisme, segundo volumen de la colección Amalgama textos publicado, de momento, únicamente en catalán.

Joan Pellisa traza un recorrido históricamente contextualizado que se inicia con las primeras referencias a constructores locales, pasando por los instrumentos conservados, las fases de perfeccionamiento y cambios estéticos en el proceso de construcción, la introducción de corrientes extranjeras y la influencia de acontecimientos internacionales como la estandarización del sistema métrico.

En un estilo muy directo, ágil pero no menos riguroso, se da cuenta de manera detallada de todos estos aspectos aportando anécdotas interesantes y datos útiles para investigadores e intérpretes y público en general.  Sin duda, una buena propuesta de lectura para el verano que está a punto de comenzar.

Tenemos previsto presentar el libro en el mes de julio en nuestra sala de la calle Enamorats de Barcelona. En breve os haremos conocer la fecha y horarios exactos.

Josep Soler: de Munich a Barcelona

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el junio 7, 2013  |  Deja un comentario

Mañana sábado tendrá lugar en Munich un concierto con obras del disco Josep Soler & Alban Berg recientemente presentado. El mismo tendrá lugar en el Lehrinstitut Bencic a las 19:00 horas. En esta ocasión, Miguel Simarro y Robert Schröter ofrecerán también obras de Robert Schumann, Antonio Jiménez Manjón, César Filguerido Guelbenzu y Joaquín Nin.

De las obras incluidas en el disco, se interpretarán las siguientes

Josep Soler (1935)
Introducció, Fuga und Giga
Fragment de Sonatina
Meditationen aus Sant Francesc
Alban Berg (1885-1935)
Sonata V (unvollendet) für Klavier solo

Por otra parte, el próximo miércoles 12 de junio se realizarán un concierto en la Escola Superior de Música de Catalunya a las 20:30. Todos aquellos interesados en  asistir podrán obtener un descuento en su entrada imprimiendo el póster publicado en este post. Sin duda, otra buena ocasión de asistir a un evento de relevancia dentro del ámbito musical estatal.

Presentación del nuevo CD de obras de Josep Soler y Alban Berg

Escrito por Núria Morera el mayo 21, 2013  |  Deja un comentario

El próximo 23 d mayo, a las 19h, tendrá lugar a la Sede de Tritó Edicions (C/ Aragó, nº478, Barcelona) la presentación del nuevo disco de obras para violín y piano de Josep Soler y Alban Berg, todas ellas interpretadas por Miguel Simarro al violín y Robert Schröter al piano.

En la presentación, Simarro interpretará la obra para violín A Matilde de Josep Soler, incluida en el CD.

Durante el acto de presentación contaremos con las intervenciones del compositor Josep Soler de Miguel Simarro, Josep Borràs (director de el ESMUC), Raimon Colomer (reponsable de producción de Catalunya Música) y de Llorenç Caballero (director de Tritó).

Deseamos contar con vuestra presencia.

BUSCANDO CANTANTES GUERREROS

Escrito por Toni Cruanyes el abril 16, 2013  |  Deja un comentario

Se ha abierto el plazo de inscripción para la próxima edición del Concurso de Canto Jacinto Guerrero 2013. Las pruebas eliminatorias se celebrarán en la Escuela Superior de Canto de Madrid del 28 al 31 de octubre. La final con orquesta en el Teatro de la Zarzuela tendrá lugar el 5 de noviembre junto a la Orquesta de la Comunidad de Madrid. Una vez más el concurso se caracteriza por su apoyo al repertorio operístico internacional y muy particularmente a la música española, la zarzuela y la obra de Jacinto Guerrero.

Entre las novedades de esta edición se encuentra una nueva distribución de los premios en tres categorías: mejor cantante de ópera, mejor cantante de zarzuela, y mejor pianista acompañante. También se ofrecen ocho premios especiales incluyendo el destinado al mejor intérprete de la obra de Jacinto Guerrero ofrecido por Pilar Venturino Rubín, una grabación para Radio Clásica (RNE) con edición de un CD promocional, así como contratos de actuación y participación en el Teatro de la Zarzuela de Madrid, Teatro Campoamor de Oviedo, Centre de Perfeccionamient Plácido Domingo del Palau de les Arts Reina Sofía de Valencia, Fundación Arte Lírico de Colombia, Amigos Canarios de la Zarzuela y Concurso de Canto Lírico de Trujillo en Perú.

Los cantantes que deseen presentarse al certamen pueden realizar su inscripción a través de la web de la Fundación Guerrero hasta el día 29 de septiembre.

Más información www.fundacionguerrero.com

Prensa Fundación Guerrero

Alicia Cabrera

acabrera@fundacionguerrero.com

915476618

Página 1 de 141234510...Última »
 

Tiendas y distribuidores
 
Licencia de Creative Commons
Tritó S.L. - Enamorats, 35-37, bajo - 08013 Barcelona (España)
Teléfono: (+34) 933 426 175 - Horario: Lunes a Viernes (9:00 a 18:00)
Payment methods
Métodos de pago:
Sello de confianza Trustwave
Certificado por: