Anandamanía en el IV encuentro AIE-Loewe-Hazen

Escrito por Cristina Martí el marzo 30, 2011  |  Deja un comentario

"Anandamania I", del pintor Francesco Pistolesi

El domingo 27 de marzo tuvo lugar el último acto de la segunda fase del IV Encuentro AIE-Loewe-Hazen para Jóvenes pianistas, que tuvo su primera fase en octubre 2010. Fue en la Residencia de Estudiantes de Madrid, y estaba destinado a los ganadores y finalistas de las categorías Infantil y Juvenil del XV Concurso de Piano Infanta Cristina que tuvo lugar en el mes de mayo de 2010. Dirigida por  Albert Attenelle y  Alfredo Aracil, está organizado por las fundaciones Loewe, Hazen Hosseschrueders y AIE (Sociedad de Artistas Intérpretes o Ejecutantes de España) con la colaboración de la Residencia de Estudiantes y la Fundación Scherzo.

En esta  Segunda fase hubo  clases magistrales de interpretación a cargo de Albert Atenelle,  Alfredo Aracil, Luis Mendo, David Robledano, y Álvaro Guibert. Dentro del apartado “El piano y el compositor”,  Santiago Lanchares habló sobre su obra pianística “Anandamanía“, dedicada al pianista indonesio  Ananda Sukarlan, quien la interpretó a continuación, junto con “Castor” y “Phoebe” dos piezas del ballet Castor y Pollux del mismo autor.

El AIE-Loewe-Hazen es un encuentro de orientación artística para jóvenes pianistas, cuyo objetivo es acercarles con nuevos enfoques a la música que interpretan y a nuevas experiencias, compartiendo y planteando alternativas musicales, profesionales y personales a los participantes, junto a sus padres, tutores y profesores que deseen acompañarlos en este importante evento para su formación musical.

Escucha la obra Anandamanía

Colección “Música de órgano en Cataluña”

Escrito por Cristina Martí el marzo 28, 2011  |  Deja un comentario

Presentamos la nueva colección “Música d’orgue a Catalunya”, una serie de discos centrados en la música de órgano creada por autores catalanes o que tuvieron en territorio catalán su centro de creación artística: Fray Antonio Martín y Coll, Gabriel Menalt, Francesc Espelt, Josep Teixidor… son algunos de los nombres de los compositores que se recogen en estos primeros dos números de esta serie.

El primer volumen Música de órgano en Cataluña S.XVI-XVII, pretende hacer un recorrido centrado en el repertorio barroco, enlazando con los primeros testimonios de la escritura de música para tecla de autores catalanes. El disco ofrece un repertorio hasta ahora inédito y que ha sido recientemente publicado, como los Versos de Misa de Francesc Espelt, o que en breve lo será bajo el mismo sello de Tritó en edición del propio intérprete de este volumen: Andrés Cea. También las obras del segundo cd, Música de órgano en Cataluña S.XVIII-XIX, están editadas por Tritó Edicions salvo las Glosas de Teixidor y las obras de Ponti.

Toda la información de esta colección, así como los audios de los discos los puedes encontrar a continuación:

Música de órgano en Cataluña S.XVI-XVII

Música de órgano en Cataluña S.XVIII-XIX

Beneficiarios de la I beca CEDRO-AEEMS

Escrito por Cristina Martí el febrero 10, 2011  |  1 Comentario

Ayer día 9 de febrero se realizaron las audiciones de la I BECA CEDRO-AEEMS en Teatros del Canal de Madrid, dirigidas a estudiantes de violín y flauta que cursaran tercer ciclo de Grado Medio o Grado Superior en centros con licencia CEDRO.

Por la mañana se llevaron a cabo las audiciones de los flautistas  y por la tarde las de los violinistas. En total, participaron 17 estudiantes de Conservatorios de Grado Superior -9 y 8 de cada especialidad respectivamente-. Inicialmente se inscribieron 20 participantes, pero finalmente tres de ellos renunciaron a optar a las becas.

El jurado encargado de seleccionar a los ganadores estuvo formado por Llorenç Caballero, presidente de  AEEMS y director de Tritó Edicions; Ludwing Müller, concertino de la Orquesta de Cámara de Viena, de la Orquesta de Cadaqués, y miembro de Aron Quartet y Jaime Martín, flautista solista y director principal de la Orquesta de Cadaqués y flauta solista de la London Philharmonic Orchestra.

Finalmente, el jurado se decantó por el estudiante de violín Abel Nafee Rosch y la estudiante de flauta Diana Muela Mora, que interpretaron Et in terra pax (de Salvador Brotons) y Syrinx (de Antón García Abril), respectivamente. Abel Nafee Rosch es alumno de Juan Llinares en el Real Conservatorio Superior de Madrid. Diana Muela Mora es alumna de Wendela van Swol en el Conservatorio Superior de Música ‘Rafael Orozco’ de Córdoba. Los dos alumnos recibirán una ayuda de 2.000 euros −4.000 en total-  para destinar a un proyecto academico relacionado con la música sinfónica.

“Pensamos que ha sido una buena experiencia para todos los alumnos, quienes  salían de las audiciones diciendo que se habían sentido muy a gusto con el tribunal, ya que despues de cada audición les comentaban algunas cosas que podían mejorar, les preguntaban que intenciones de futuro tenían, etc.”. Esta es la visión de Maia Kanaan, responsable de la organización de la Beca, en conversación con el blog de Tritó tras las interpretaciones de los participantes.

Como hemos mencionado, la I Beca CEDRO-AEEMS iba dirigida a los estudiantes de tercer ciclo de Grado Profesional así como a los estudiantes de Grado Superior. En esta ocasión se inscribieron solamente estudiantes de Grado Superior, motivo per el que la organización ha decidido volver a abrir convocatoria para el primer trimestre del curso 2011/2012 para los estudiantes de Grado Profesional, con una dotación de 1.000 euros por cada especialidad (flauta y violín). En la web de la Asociación Española de Editores de Música Sinfónica tendreis disponible la información de esta  nueva convocatoria, y el Blog de Tritó estará atento cuando esta se abra y  os mantendrá informados desde estas páginas.

Colección Música Breu

Escrito por Cristina Martí el enero 18, 2011  |  Deja un comentario

Tritó Edicions presenta la nueva colección de publicaciones de música de cámara. Con el título de Música Breu, se trata de una serie de obras de música española de cámara y de corta duración.  En diciembre se dio salida a los siguientes títulos, que ya puedes consultar en la tienda:

Preludio a Melisendra, de Agustí Charles
Interludi, de Manuel García Morante
Interludi de Castertelçol, de Josep María Mestres Quadreny
Interludi amb música antiga, de Xavier Benguerel
Intermezzo, de Miquel Ortega
Octet, de Benet Casablancas
Interludi, de David Padrós

La obra que empezó Albéniz y terminó Granados

Escrito por Marcel Soleda el diciembre 22, 2010  |  1 Comentario

“Verdaderamente Azulejos son deliciosos. Rosina me ha regalado el original de Isaac y lo guardo como oro en paño. Lo hecho mío poco me importa tenerlo. ¿Quieres que lo tengamos entre los dos? Ya te mandaré el original de lo que yo he escrito.”

Así termina la carta que Enrique Granados envió a Joaquim Malats el año 1910 en relación con Azulejos, una obra para piano de exquisita factura que el maestro Isaac Albéniz había dejado inacabada y que constituiría el inicio de una segunda suite tras el éxito de la Suite Iberia. Granados la retomó en el compás 51 para dejarla en sus actuales 154 compases en un ejercicio magistral en el que sigue fiel a su propio estilo pero al mismo tiempo no traiciona el espíritu original de la obra de Albéniz.

La obra entera fue editada en 1911 por Édition Mutuelle de Paris. Los manuscritos originales se separaron y hasta la fecha se conservan en el Museo de la Música de Barcelona y la Biblioteca de Catalunya respectivamente. No obstante el folio central que contiene la unión de las dos partes había quedado separado del conjunto y finalmente apareció entre una colección de autógrafos. Probablemente por su peculiaridad había sido extraído, enmarcado y expuesto en el Institut del Teatre.

A raíz de este hallazgo la Biblioteca de Catalunya realizó una edición de lujo, con partitura y facsímil del original, en la celebración del centenario de la composición de esta obra.

A partir de esta nueva edición se acaba de publicar el disco Azulejos, música de cámara que, además de la interpretación de Azulejos con el pianista Jean-Bernard Pommier, contiene el Quinteto en sol menor y el Trío en do de Enrique Granados interpretados por Santiago Juan y Cristian Benito, violín; Alejandro Garrido, viola y Màrius Díaz, violonchelo.

Escúchalo aquí >

Presentación de los monográficos de Charles y Casablancas

Escrito por Marcel Soleda el noviembre 29, 2010  |  Deja un comentario

El próximo viernes 3 de diciembre a las 12:30 se presentarán los discos monográficos: Elapsed Memories, d’Agustí Charles i Complete String Quartets and Trio, de Benet Casablancas. El acto tendrá lugar en el Club Social de  la sede del Grupo Sgae Catalunya (Passeig Colom, 6).

La presentación contará con la presencia de Ramon Muntaner, Llorenç Caballero, director de Tritó Edicions, y los mismos compositores, Benet Casablancas y Agustí Charles.

El trabajo del compositor y musicólogo Casablancas se grabó en la Sala de Cámara del Auditori de Girona los días 27, 28 y 29 de julio de 2009 con la colaboración de la SGAE y la Fundación Autor, e incluye cinco piezas musicales: Cinc Interludis -quasi variazioni- (1983), Cuarteto de cuerda nº 2 (1991), Trio de cuerda (1992), Encore for Arditti (2004) y Cuarteto de cuerda nº3 -Raging in the Dark- (2009).

Por otro lado la OBC grabó, en el Auditori de Barcelona el septiembre de 2009 y bajo la dirección de Jaime Martín,  tres piezas orquestales del compositor Agustí Charles: Elapsed Memories (2006), Double Variations (1994) y Effigies II (1998).

Más información en www.sgae.es.

La música del no ser

Escrito por Toni Cruanyes el septiembre 23, 2010  |  Deja un comentario

El ciclo sinfónico Música del no ser, del compositor Ramón Humet, se estrenará en su segunda parte este viernes 24 de septiembre en el Auditori de Barcelona, a cargo de la OBC, dirigida por Pablo González, en el que será el concierto inaugural de la primera temporada del director asturiano al frente de la orquesta catalana.

La obra, que responde a un encargo de la OBC y de la Fundación Autor, estrena ahora los dos últimos movimientos del ciclo, la génesis de la cual es consecuencia de la lectura de un breve poema que escribió el monje zen Daido Ichi’i, momentos antes de morir: ‘La música del no ser / llena el vacío: / sol de primavera, / blancura de nieve, / nubes brillantes, / viento transparente’”.

La obra se estructura en cuatro movimientos independientes “generados a partir de un motivo melódico muy conciso”, que Pablo González califica de “música atemporal y luminosa, meditativa y orgánica”, que “encaja muy bien en el programa junto a la obra Preludi a la siesta de un fauno, de Claude Debussy”.

El concierto se cerrará con la sinfonía nº 7 Leningrado de D. Xostakóvitx.

Ciclo de Conciertos de Música Contemporánea Fundación BBVA – Bilbao 2010-11

Escrito por Marcel Soleda el septiembre 22, 2010  |  Deja un comentario

El pasado lunes 25 de octubre empezó el “Ciclo de conciertos de Música Contemporánea Fundación BBVA Bilbao 2010-2011″. El ciclo abrió con el concierto “Música inglesa contemporánea”, a cargo del grupo PluralEnsemble. El próximo concierto del ciclo tendrá lugar el próximo día 15 de noviembre, con el Ensemble Recherche interpretando Retrato de Ramón Lazkano y Estreno de Antonio Lauzurica.

La entrada es gratuita y se requiere confirmación de asistencia en el teléfono 944 875 252 o en el email musica@fbbva.es.

Para más información consultar http://www.fbbva.es/TLFU/tlfu/esp/agenda/eventos/fichaconfe/index.jsp?codigo=873

Descargas: Programa del Ciclo Música Contemporánea Fundación BBVA 2010-2011

Casablancas estrena “Dove of Peace”, homenaje a Picasso

Escrito por Toni Cruanyes el mayo 19, 2010  |  Deja un comentario

Dove of Peace. Homage to Picasso, será estrenada este 19 de mayo en el Cornerstone, Hope at Everton, Great Hall de Liverpool, a cargo del clarinetista Nicholas Cox y el Ensemble 10/10, bajo la dirección de Clark Rundell. La obra, que representa su concierto de cámara nº 1 para clarinete y orquesta de cámara, ha sido un encargo de la Royal Liverpool Philharmonic Orchestra. La coincidencia de la fecha del estreno con la celebración de una gran exposición sobre Picasso en la Tate Liverpool, llevó al autor a concebir su obra como un homenaje al admirado artista español. Con esta pieza, el autor incide de nuevo en una de sus pasiones, que acontece una constante a lo largo de toda su producción, como es el diálogo con otros lenguajes artísticos, la poesía y la literatura, y muy especialmente la pintura, cuyo eco podemos reconocer en piezas como Alter Klang, Impromptu para orquesta sobre poemas de Paul Klee (2006) o Four Darks in Red, basado en la obra de Rothko, y estrenada recientemente en Nueva York. Esta obra representa la primera incursión de Casablancas en el género concertante.

Sincrotró-Alba: estreno de la tercera sinfonía de Joan Guinjoan

Escrito por Toni Cruanyes el mayo 5, 2010  |  1 Comentario

El próximo viernes 7 de mayo tendrá lugar en el Auditorio de Barcelona el esperado estreno de Sincrotró-Alba, la tercera sinfonía de Joan Guinjoan. La obra, estructurada en tres movimientos, es un encargo del Consorcio del Sincrotrón, el accelerador de partículas de Cerdanyola del Vallès que fue inaugurado el pasado 22 de marzo, y que quiere celebrar su andadura con una obra orquestal inspirada en el monumental laboratorio científico llamado Alba, palabra que hace referencia a la primera luz de la madrugada, la que permite disipar las sombras y descubrir el paisaje de un nuevo día.

El programa, interpretado por la OBC bajo la dirección de Ernest Martínez Izquierdo, será inaugurado con la obra La pregunta sin respuesta de C. Ives, y finalizará con el popular segundo concierto para piano de S. Rachmaninov.

Sincrotró-Alba, supone la creación más importante de Guinjoan de los últimos años.

Compra de entradas:  www.auditori.cat