Archivo de la categoría Música contemporánea

Josep Soler: de Munich a Barcelona

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el junio 7, 2013  |  Deja un comentario

Mañana sábado tendrá lugar en Munich un concierto con obras del disco Josep Soler & Alban Berg recientemente presentado. El mismo tendrá lugar en el Lehrinstitut Bencic a las 19:00 horas. En esta ocasión, Miguel Simarro y Robert Schröter ofrecerán también obras de Robert Schumann, Antonio Jiménez Manjón, César Filguerido Guelbenzu y Joaquín Nin.

De las obras incluidas en el disco, se interpretarán las siguientes

Josep Soler (1935)
Introducció, Fuga und Giga
Fragment de Sonatina
Meditationen aus Sant Francesc
Alban Berg (1885-1935)
Sonata V (unvollendet) für Klavier solo

Por otra parte, el próximo miércoles 12 de junio se realizarán un concierto en la Escola Superior de Música de Catalunya a las 20:30. Todos aquellos interesados en  asistir podrán obtener un descuento en su entrada imprimiendo el póster publicado en este post. Sin duda, otra buena ocasión de asistir a un evento de relevancia dentro del ámbito musical estatal.

Ramon Humet en Málaga

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el mayo 22, 2013  |  Deja un comentario

El Teatro Cervantes de Málaga acogerá el próximo fin de semana dentro de la programación que ofrece la Orquesta Filarmónica de Málaga, un concierto con obras de Brahms y Stravinsky.

…una música, sutil, poética, cambiante, llena de silencios…

Como apertura, una obra de Ramon Humnet, Escena de pájaros. En la información ofrecida por el teatro se describe la obra de Ramon Humet como “una música, sutil, poética, cambiante, llena de silencios, evoca un entorno natural que acoge a diversos pájaros que admiramos al escucharlos”.

La obra obtuvo los premios internacionales Olivier Messiaen y el Reina Sofía. La cita, los próximos 24 y 25 de mayo en el Teatro Cervantes de Málaga.

Ramon Humet, compositor invitado del Palau de la Música Catalana

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el abril 29, 2013  |  Deja un comentario

Era esperable que el Palau de la Música Catalana dedicase una temporada a uno de los compositores más activos y creativos de nuestro país.  La obra de Ramon Humet está marcando una tendencia; definiendo un estilo coherente a los tiempos que corren, caracterizado por las referencias a otras esferas culturales distanciadas cronológica y geográficamente y la búsqueda de nuevas dimensiones sonoras.

Ramon Humet gana adeptos año a año cautivando al auditorio con la creación de atmósferas inimitables que logran activar la percepción de aquellos a quienes la creación contemporánea no les es santo de su devoción. Lo críticos suelen hablar de su capacidad de equilibrar la técnica con la expresión, sin embargo, su obra está superando estas magnitudes.

El Palau de la Música comienza su temporada 2013-2014 con el estreno de una obra coral dedicada al Orfeó Català.  Son diversas las ocasiones de asistir  a alguno de los  conciertos del ciclo previstos de la temporada del Palau:

26 de diciembre: Obra coral (estreno). Orgeó Català. Jordi Vila i Casañas, director

12 de marzo: Pètals. Trío Kandinsky

20 de marzo: Conte de l’àvia (Sky disc) (estreno en España). Cor jove de l’Orfeó Català. Gerard Claret, director.

22 de marzo: Vent transparent. Orquestra Simfònica del Vallès. Enroco Onofri, direcor.

6 de mayo, Petit Palau: Escenes del bosc, quadern 5 (estreno en España). Alba Ventura (piano)

18 de mayo, Iglésia Sant Felip Neri de Barcelona: Dextera Domini. Cor de Cambra del Palau de la Música Catalana, Josep Vila i Casañas (director)

3 de junio, Sala de conciertos del Palau de la Música: Cant d’amor a la vida (estreno en España) y Escenes d’ocells. Orquesta Sinfónica de Navarra. María Bayo (soprano), Ernest Martínez Izquierdo (director)

“La Historia del soldado” de Stravinsky en marionetas

Escrito por Núria Morera el marzo 22, 2013  |  Deja un comentario

Hoy, 22 de marzo a las 21. hs, el Ensemble de la Orquestra de Cadaqués interpreta en el Auditori de Girona una versión única de la obra de Igor Stravinsky, La historia del soldado (1918). En esta ocasión el escenario lo ocuparán marionetas en lugar de bailarines.

Las marionetistas Aitana Bernabé y Anna Fernández serán las encargadas de dar vida a este espectáculo   multidisciplinario que cuenta las aventuras de un soldado violinista, de una princesa enferma y de un diablo. El libreto de esta obra es de Charles Ferdinand Ramuz, traductor y libretista suizo.

Las marionetistas Aitana Bernabé y Anna Fernández serán las encargadas de dar vida a este espectáculo   multidisciplinario

El argumento narra las aventuras de un soldado que vuelve a casa, pero antes tiene que enfrentarse al diablo que reclama su alma, representada musicalmente por el violín.

Este espectáculo, traducido por Miquel Desclot, está basado en cuentos populares rusos, la confrontacions de lo que es material y espiritual está presenta por encima de todo, de lo que cuesta dinero y del que no tiene precio, del bien y del mal.

Flamante estreno de “Tientos y batallas” de Gabriel Erkoreka

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el marzo 5, 2013  |  Deja un comentario

Ayer por la tarde tuvo lugar el estreno de Tientos y Batallas de Gabriel Erkoreka; obra colmada de reminiscencias renacentistas. El acontecimiento tuvo lugar en el Auditorio 400 del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía con el Sax Ensemble dirigido por José Luis Temes.

Gabriel Erkoreka en su formación como organista tuvo la ocasión de conocer bien de cerca los procedimientos compositivos de Antonio de Cabezón.

El Diario “El Cultural” entrevistaba al compositor momentos antes. Trascribimos aquí la entrevista realizada por Benjamín Rosado:

Pregunta.- Tras la “resaca” de las vanguardias, ¿qué llama la atención a un compositor de nuestros días de los modos de componer del Renacimiento?
Respuesta.- Para mí no es algo nuevo. En varias ocasiones he hecho referencia a la música renacentista. Por ejemplo, la fascinación por Giovanni Gabrieli me llevó a crear una conexión entre sus cori spezzati, en la Basílica de San Marcos de Venecia, y mi obra HAMAR, que hice para los espacios del Museo Guggenheim en su décimo aniversario.

P.- A partir de 1800 el tiento perdió su popularidad, pero fue recuperado por algunos compositores del siglo XX, como Cristóbal Halffter y Manuel Castillo. ¿Ha tenido en cuenta estas u otras aportaciones más recientes?
R.- He escuchado la magnífica obra para gran orquesta de Cristóbal Halffter en varias ocasiones, pero en la mía hago un acercamiento distinto, como no podía ser de otra manera, debido a la diferencia entre los medios empleados. Mis batallas sólo aluden a Cabanilles y Aguilera de Heredia en algunos pequeños arquetipos melódicos y rítmicos; y sin llegar a ser derrotistas, tienen poco de heroicas.

Mis batallas sólo aluden a Cabanilles y Aguilera de Heredia en algunos pequeños arquetipos melódicos y rítmicos; y sin llegar a ser derrotistas, tienen poco de heroicas.

P.- ¿Hasta qué punto la obra se empapa de los tiempos actuales?
R.- Podría decir que en los tientos se ofrecen unas miradas al pasado a través de lentes distintas, pero en las batallas procuro, en cambio, reflejar el mundo tal cual lo veo a través de mi ventana. La crisis no es de creatividad. Hoy, más que nunca, hay que proteger la música contemporánea, tan vulnerable en estos días, de los ataques externos.

P.- ¿Cuánto tiene esta obra de “estudio”, de aprendizaje técnico?
R.- La obra está escrita para cuarteto de saxofones, piano y percusión, y presenta una variedad de texturas, algunas de naturaleza contrapuntística. Requiere de una cierta ductilidad en la producción del sonido por parte de los saxofones, a menudo en pianissimo en los registros extremos.

P.- El Sax-Ensemble es una singularidad. ¿A qué aspectos sonoros y rítmicos de su universo creativo le ha permitido sacar más partido?
R.- El saxofón es un instrumento muy versátil. En otras obras como Duduk I y II lo he relacionado con el oboe armenio, o en Yidaki con el didjeridú australiano. En este caso hay una oposición entre el tratamiento de los saxofones por un lado, que en general funcionan como un consort de cornettos y sacabuches, y el piano y la percusión, que exageran ese mundo en cuestiones de dinámica y registro.

P.- Dice en las notas del programa que “de la oposición entre tradición e innovación nace un nuevo orden formal, no exento de cierto dramatismo”. ¿A qué se refiere exactamente?
R.- ¿Eso he dicho? Pues no me toca a mí decirlo, así que ¡ya me estoy arrepintiendo! Lo que sí puede haber en la obra es una oposición entre unas secciones más luminosas y otras más opacas.

P.- ¿Cómo dialoga Tientos y Batallas con el resto de obras del programa Dos generaciones vascas?
R.- Posiblemente surja un diálogo con las otras obras del programa, pero no ha sido buscado, al menos conscientemente. En efecto, se da la circunstancia de que todas las obras son de compositores vascos, pero también hay que decir que faltan muchos nombres, tanto de una generación como de otra.

P.- ¿Qué otros proyectos le ocupan estos días?
R.- Tengo entre manos dos obras de cámara, y en breve me pondré con una obra de gran formato para piano solo, mi instrumento, que me apetece mucho. Paralelamente sigo con mis clases de composición en Musikene, y con la coordinación del Ciclo de Conciertos de Música Contemporánea Fundación BBVA en Bilbao, que está teniendo una gran aceptación entre el público.

Feliu Gasull en el Auditorio Nacional de Madrid

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el marzo 1, 2013  |  2 comentarios

Ensayo general Tonades - Feliu Gasull

Esta tarde tendrá lugar en el Auditorio Nacional de Madrid el estreno mundial de Tonades para voz, orquesta y guitarra.

La obra consiste en una colección de siete canciones campesinas catalanas, mallorquinas y valencianas.

Nos hemos pasado la vida de espaldas al sur, mirando a Centroeuropa, y yo no me quería perder lo que nos ofrece el sur que es algo brutal

El carácter inconfundible del compositor, su ironía, picardía e ingenio se plasman en estas siete canciones colmadas de evocaciones mediterráneas.

Mediante un tratamiento particular de la instrumentación, el compositor hace aflorar el componente popular de estas melodías.

Feliu Gasull logra una complicidad directa con su público sin caer en lo previsible. En una entrevista realizada para RTVE el compositor comentaba:”Nos hemos pasado la vida de espaldas al sur, mirando a Centroeuropa, y yo no me quería perder lo que nos ofrece el sur que es algo brutal”

La Orquesta Nacional de España dirigida por Josep Pons, Feliu Gasull a la guitarra  y la cantante Silvia Pérez Cruzreciente mejor canción de los Premio Goya 2013 – serán los responsables de llevar a cabo los tres conciertos programados para este fin de semana.
Las citas son hoy viernes 1 y mañana 2 de marzo a las 19:30 hs y el próximo domingo 3 de marzo a las 11:30 de la mañana.


Jesús Torres recibe el Premio Nacional de Música 2012. Nuestra Enhorabuena !!!

Escrito por Redacción el noviembre 29, 2012  |  Deja un comentario

El compositor de la casa, Jesús Torres, acaba de ser reconocido con el Premio Nacional de Música 2012 en la modalidad de Composición  que otorga el Ministerio de Educación, Cultura y Deportes.

El jurado ha concedido esta distinción al compositor Jesús Torres por “su fructífera trayectoria artística en la cual destaca de manera especial su última obra Apocalipsis, de 2011”; así como por “sus valores humanos y la persistencia en una propuesta estética independiente”.

Todo el equipo de Tritó nos sumamos a la alegría del compositor y le enviamos nuestra enhorabuena.

El jurado, presidido por el director general del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM), Miguel Ángel Recio Crespo,  ha sido integrado por Remedios Navarro, Silvia Márquez, Mercedes Zavala, María Luisa Manchado, Antonio Moral, Fernando Turina, Alberto Posadas (Premio Nacional de Música 2011 en Composición) y  Pedro Gandía (Orquesta Barroca de Sevilla, Premio Nacional de Música 2011 en Interpretación). Antonio Garde, subdirector general de Música y Danza del INAEM, ha actuado como vicepresidente.

La obra de Jesús Torres está publicada en la editorial Tritó, donde también tiene editados los CD’s: el monográfico Sinfonia, Movimiento y Partita ; el conjunto  Tres Sinfonías, con obras de Jesús Rueda y David del Puerto (ambos también galardonados con el Premio Nacional de Música); y el Cadaques Conducting Competition (que incluye los encargos estrenados con motivo de la celebración del Concurso de Dirección de la Orquesta de Cadaqués).

V Feria de partituras en la Escuela Superior de Música de Catalunya

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el noviembre 21, 2012  |  Deja un comentario

Mañana 22 de noviembre La Escuela Superior de Música de Catalunya (ESMUC) abre sus puertas para conmemorar el día de Santa Cecilia, patrona de la música, ofreciendo a sus visitantes la oportunidad de encontrar reunidas en un único espacio, a las editoriales musicales más importantes de Catalunya.

Es sin duda una de las mejores ocasiones para que los editores se acerquen a sus clientes y puedan atender mejor a sus intereses y que, al mismo tiempo, los estudiantes se aproximen al inmenso y complejo entorno del editor.

Los asistentes a la feria podrán conocer y conversar con los editores, conocer más de cerca su trabajo.

TRITÓ, como cada año y desde la primera edición que se realizó la feria en 2008, estará allí para poner a vuestra disposición nuestras novedades discográficas y editoriales. También estarán presentes Boileau, Clivis, Dinsic, Brotons & Mercadal y La mà de Guido.

Los asistentes a la feria podrán conocer y conversar con los editores, conocer más de cerca su trabajo y, como no, aprovechar el descuento del 10% en sus compras.

También podrán asistir a las siguientes conferencias:

  • 12:00 hores la de CEDRO à càrrec de la Paricia Riera
  • 17:00 hores l’ofici d’editor de música a càrrec de la Francesca Galofré

La cita, 22 de noviembre de 10:00 a 20:00 hs, recinto de la ESMUC, C/ Padilla 155 (edificio L’Auditori)

Cuento musical con música de los compositores Xavier Montsalvatge y Claude Debussy

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el noviembre 5, 2012  |  Deja un comentario

El Gran Teatre del Liceu de Barcelona, el Festival Internacional de Música y Danza de Granada y La Maquiné presentan La Casa Flotante, un cuento musical y visual con música de los compositores Xavier Montsalvatge y Claude Debussy, escenificado con títeres, actores y proyecciones. Dirigida a un público familiar y recomendado a partir de 4 años.

LA CASA FLOTANTE from LA MAQUINÉ on Vimeo.

FUNCIONES en la sala principal del Teatro Real de Madrid:

  • 7 de noviembre 2012 funciones para centros escolares
  • 8 de noviembre 2012 funciones para centros escolares
  • 9 de noviembre 2012 función familiar a las 12:00
  • 10 de noviembre 2012 funciones familiares a las 11:00 y las 13:00h

Las funciones en el Liceu de Barcelona están programadas para el 2013:

25 al 29 de abril de 2013 y 2 de mayo.

Erkoreka estrena “Ekaitza”, su primer concierto para violonchelo

Escrito por Toni Cruanyes el octubre 30, 2012  |  Deja un comentario

Esta noche tendrá lugar en Donostia el estreno mundial de Ekaitza, el primer concierto para violonchelo y orquesta del compositor bilbaíno Gabriel Erkoreka. La o

El compositor Gabriel Erkoreka

bra, que responde a un encargo de la Orquesta Sinfónica de Euskadi para las celebraciones del 30º aniversario de su fundación que se realizarán durante la temporada 2012-13, será interpretada por el violonchelista Asier Polo, dedicatario de la obra, acompañado por la misma orquesta y bajo la dirección de Michal Nesterowicz.

En palabras de Erkoreka, “Ekaitza (‘Tempestad’ en euskera), que está planteado en tres secciones que se interpretan sin interrupción, profundiza en el empleo de los registros extremos de la orquesta y del instrumento solista, el cual puede integrarse y diferenciarse dentro del entramado orquestal. Se crea así una relación donde la orquesta funciona como una enorme caja resonante, que prolonga o anticipa diferentes efectos de ataques y resonancias”.

El estreno se celebrarà en el Auditorio Kursaal de Donostia a las 20:00 horas.

Este mismo concierto se podrá volver a ver y escuchar el día 31 de octubre en Vitoria (Teatro Principal), el día 1 de noviembre en Bilbao (Palacio Euskalduna), y al día siguiente de nuevo en Donostia, en el Auditorio Kursaal.

Discos más recientes del sello TRITÓ

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el octubre 19, 2012  |  Deja un comentario

En el último año han salido a la luz algunos títulos con enfoques diferentes pero que comparten el propósito habitual del sello: difundir el trabajo de compositores e intérpretes españoles e iberoamericanos.

En un post anterior ya os hablábamos de la presentación de Mirada, un disco dedicado a la guitarra con obras compuestas por David del Puerto con Eugenio Tobalina como intérprete.

También de guitarra es el disco Le grand solo, un trabajo que trae a la luz una colección de obras compuestas por Fernando Sor antes de exiliarse. En esta ocasión es el guitarrista Giuseppe Carrer quien asume la difícil tarea de proponer una interpretación brillante y cuidada.

Otro de los títulos es un homenaje al reencuentro de Gianandrea Noseda con la Orquestra de Cadaqués.  Este disco, Schumann & Schubert es un registro de las sinfonías 2º y 4º respectivamente  grabadas durante 2009 y 2010.

El disco más reciente es otro título dedicado a la guitarra y viene de la mano, una vez más, de un gran colaborador de la casa; el guitarrista Javier Riba. En su mas reciente trabajo, Aljibe de Madera, Riba nos ofrece un trabajo de exploración y a la vez homenaje al gran maestro Andrés Segovia.

Esperamos que alguna de todas estas propuestas sea de vuestro agrado. Esperamos vuestras opiniones y sugerencias!

Zigor y Fuegos bajo la batuta de Pierre-André Valade

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el octubre 10, 2012  |  Deja un comentario

La Bilbao Orkestra Sinfonikoa, bajo la dirección de Pierre-André Valade, uno de los grandes especialistas a nivel mundial en el repertorio moderno y contemporáneo, ofrecerá un concierto extraordinario mañana jueves día 11 de octubre a las 8 de la tarde en el Teatro Campos Elíseos de Bilbao.

El programa incluye el estreno en Euskadi de Fuegos, de Gabriel Erkoreka que recibió el Premio Reina Sofía de Composición en 2008 y el estreno de Fragmentos Sinfónicos de Zigor,  ópera de Francisco Escudero.

También en programa, El silencio de las piedras de Jesús Echevarría y Cobermòrum de J. Vicente Egea.

Aún pueden adquirirse entradas anticipadas en la taquilla digital del teatro.

Ramon Humet en Surround 5.1

Escrito por Toni Cruanyes el septiembre 20, 2012  |  Deja un comentario

Este viernes 21 de septiembre se presenta en Madrid el nuevo trabajo discográfico de  Ramon Humet editado por el sello barcelonés Neu Records.

En palabras de la propia discográfica,  Niwa “es el punto de encuentro entre la música de cámara de uno de los compositores españoles de más proyección, Ramon Humet, la transparencia y la precisión de uno de los conjuntos de cámara más prestigiosos de la actualidad, la London Sinfonietta, y el potencial de inmersión sonora y fidelidad tímbrica que permite la grabación surround en alta definición”. Grabado en la sala londinense  Watford Colosseum, Niwa ha sido dirigida por una de las batutas más prometedoras del panorama inglés: Nicholas Collon.

Este proyecto innovador, producido y editado por el sello independiente Neu Records, pone los últimos formatos de grabación y distribución al servicio de tres de las obras de cámara más representativas de Humet, especialmente adaptadas al sistema surround 5.1 en estrecha colaboración con el compositor.

Las obras que se incluyen en este disco, todas ellas editadas por Tritó, son Quatre jardins zen, para tres percusionistas, Jardí d’haikus, para piano trio y tres percusionistas, y Pètals, que cierra este recorrido tímbrico con un trio con piano. Cada una de las tres obras finaliza con una pista de silencio, pensada para asimilar la experiencia vivida, creando un espacio de distensión que dialoga con la obra. Como valor agregado, el sello ofrece a quienes adquieran el disco la posibilidad de descargar la versión digital de las partituras de algunas de las obras contenidas en el mismo.

La presentación y audición en surround 5.1 del disco se hará en la sala Valle-Inclán del Círculo de Bellas Artes de la capital española a las 12:00 del mediodía.

El acto estará presentado por el compositor Jesús Rueda, y contará con la presencia de Ramon Humet y de Santi Barguñó, productor de la discográfica Neu Records.

Centenario del nacimiento de Francisco Escudero

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el agosto 30, 2012  |  Deja un comentario

Entre tantos homenajes a Xavier Montsalvatge, no podíamos olvidar a Francisco Escudero de quien celebramos el centenario de su nacimiento. Nacido en Zarautz , fue uno de los compositores vascos que más huella ha dejado en el panorama musical español del siglo XX. Entre sus obras (muchas de ellas publicadas por TRITÓ)  destacan Zigor, Illeta o Gernika.

La Quincena Musical y los Cursos de Verano , ofrecen hoy 30 de agosto un encuentro en torno a Francisco Escudero (1912-2002) con el propósito de contribuir a la divulgación del legado de este compositor. La revista doce notas hace alusión a este evento con más detalles.
Diversos eventos se ofrecen en torno al centenario del nacimiento de Francisco Escudero
Desde hace algunos días las obras de Francisco Escudero pueden escucharse en diferentes escenarios españoles. El pasado 17 de agosto, Orquesta Sinfónica de Euskadi y la Coral Andra Mari llevaron al Auditorio Kursaal, el oratorio Illeta. Esta tarde, el Cuarteto Arriaga interpretará música de cámara del compositor en el marco del ciclo de jóvenes intérpretes.
El próximo lunes el Ciklus Ensemble, interpretará su Concierto para clavecín y sexteto orquestal.  Para el 20 de octubre está programada la interpretación de Gnosis para quinteto de viento a cargo de Solistas de la Orquesta Sinfónica de Euskadi en el Auditorio Kursaal.
Por su parte Radio Clásica de España celebra el centenario con un monográfico de cinco capítulos que se emite desde el 27 de agosto al 31 dentro de sus emisiones de Grandes ciclos.
No podemos dejar de comentar la aparición del catálogo de obras de Francisco Escudero que publicó recientemente la Diputación Foral de Guipuzkoa y que estuvo a cargo de Itziar Larrinaga.

Continuando los homenajes a Montsalvatge

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el agosto 24, 2012  |  Deja un comentario

Jaime Martín frente al  Ensamble de la Orquesta de Cadaqués ofrecieron un concierto el pasado 20 de agosto en el marco del Festival Castell de Peralada.

Muchos son los lazos que vinculan a la orquesta con el compositor y con el escenario  y este concierto representó un verdadero símbolo de todas estas convergencias. La crítica de los días posteriores se hicieron eco del acontecimiento para halagar la labor de los intérpretes y manifestar la eterna deuda que la cultura musical catalana ha contraído con uno de los compositores más emblemáticos de toda su historia.

Entre las obras interpretadas la que quizás despertó más interés fue el primer movimiento de un concierto para violonchelo en su reducción con piano.  Las otras piezas fueron la Petita suite burlesca para quinteto, la Serenata a Lydia y Tres reflexos sobre una pastoral d’Hivern en orquestación de Albert Guinovart.

Esperamos que estas logren que la obra de Xavier Montsalvatge asuma el merecido reconocimiento por parte de quienes tienen la responsabilidad de programar y modelar el gusto del público.

Pero otros homenajes se rinden en  emplazamientos españoles, europeos e incluso al otro lado del Océano. La Real Filharmonia de Galicia llevó el pasado 9 de agosto la obra Sortilegis al escenario del Auditorio de Santiago de Compostela. Esta misma obra se interpretará en octubre por la Orchestre National du Capitole en the Halle Aux Grains in Toulouse.  A la Argentina, la Orquesta Sinfónica de Castilla y León llevará Euro fanfàrria. Tampoco faltará Montsalvatge en la celebración de la diada catalana. El Madrigal sobre un tema popular será una de las obras que integrarán el repertorio del concierto previsto en el Palau de la música en Barcelona.

En resumen, mucho nos queda aún por celebrar de estas efemérides que esperamos logren que la obra de Xavier Montsalvatge asuma el merecido reconocimiento por parte de quienes tienen la responsabilidad de programar y modelar el gusto del público.

Algunas publicaciones que homenajean a compositores españoles

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el junio 13, 2012  |  Deja un comentario

Como hemos podido verificar en lo que va del año, muchas son las efemérides que se conmemoran este año: Montsalvatge, Toldrà, Benguerel, Guastavino, Lamote de Grignon, Escudero, Mompou… Por esta razón es entendible que vean la luz monografías, reimpresiones y nuevas ediciones de sus obras o de trabajos orientados a dar a conocer su trayectoria.

La Diputación Foral de Vizcaya ha realizado un trabajo indispensable en torno a Francisco Escudero publicando el catálogo de sus obras en el cual se da cuenta de todos aquellos trabajos publicados del compositor con referencia a las editoriales que las hicieron posible, como de las obras que aún están pendientes de publicar. Por un precio simbólico todos los centros de documentación musical y las biliotecas especializadas del país podrán adquirir este catálogo y ponerse al día de las novedades editoriales relacionadas con Francisco Escudero.

No podía faltar un trabajo actualizado y profundo sobre Xavier Montsalvatge. José Guerrero Martín por medio de la editorial Témenos, realiza un repaso intenso por la vida y obra del compositor en Xavier Montsalvatge, administrador de armonías y silencios. El azar, la equidistancia y la fuerza del destino. Como apéndice se incluye un catálogo de obras que, si bien está más actualizado que el que realizara la Fundación Autor hace ya unos cuantos años, merecería una revisión más exhaustiva sobre todo en lo concerniente a las asignaciones editoriales.

También Frederic Mompou es homenajeado en una biografía realizada por Clara Janes y editada por Vaso roto en la cual el compositor es descubierto desde un enfoque intimista y cuidadoso. Me refiero a La vida callada de Frederic Mompou.

En el marco del 70 aniversario de Xavier Benguerel, Tomás Marco, bajo la dirección del Instituto Complutense de Ciencias Musicales, traza una exposición clara y completa de la trayectoria vital y compositiva del músico en Xavier Benguerel, una trayectoria compositiva. En este trabajo, el autor logra acercar el compositor a un público no necesariamente profesional en un intento de ampliar su recepción.

Por otra parte, y sin ninguna efeméride como excusa, han visto la luz algunos títulos esperados y absolutamente necesarios para el entendimiento de nuestra música actual. Tal es el caso de Leonardo Balada, La mirada oceánica, de Juan Francisco de Dios Hernández. Recientemente publicado por la editorial Alpuerto recibió su presentación oficial el pasado 7 de junio en la Sala Mompou de la SGAE.

Seguramente quedan por mencionar una ingente cantidad de títulos que no han llegado a nuestras manos pero que en cuanto tengamos el gusto de poder hojearlas haremos mención a ellas.

Nuestros compositores conquistan la temporada del CNDM

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el junio 11, 2012  |  Deja un comentario

La temporada 2012-2013 del CNDM (Centro Nacional de Difusión Musical) cuenta en programa con nada más y nada menos que 102 conciertos repartidos en varias ciudades españolas como también una serie de actividades formativas destinadas a diferentes sectores de la población.

Entre los 12 encargos que el CNDM realizó a compositores españoles tendremos la ocasión de asistir al estreno de Tientos y batallas de Gabriel Erkoreka en manos del Sax-Ensemble dirigido por José Luis Temes. Las palabras textuales del programa de la temporada del CNDM en relación con el ciclo Series 20/21 manifiestan que  ”Como ocurriera el año pasado, la elección de los compositores se ha efectuado de una forma abierta y consensuada con los intérpretes, huyendo de manera premeditada de gustos estéticos personales o de corrientes predominantes”

Como ocurriera elaño pasado, la elección de los compositores se ha efectuado deuna forma abierta y consensuada con los intérpretes, huyendode manera premeditada de gustos estéticos personales o de corrientes predominantes.

Entre los conciertos a realizarse en el Centro Galego de Arte Contemporánea (CGAC), el Trío Arbós presentará Trio (2001) que el compositor Jesús Torres dedicara a esta agrupación. Como editores principales de su catálogo nos complace comprobar que su presencia en los festivales de música contemporánea es hoy indispensable.

Del mismo modo también en programa, L’infinito de Jesús Rueda; obra que formará parte del concierto que ofrecerá  el Grupo Cosmos 21 bajo la dirección de Carlos Galán en el Museo Nacional de Arte Reina Sofía.

Éstas son sólo algunas de las interesantísimas propuestas de la temporada del CNDM. Os convidamos a conocer el programa completo de la temporada para evitar perderos cualquier propuesta de interés.

Orquesta de Cadaqués en Catalunya Música

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el marzo 9, 2012  |  Deja un comentario

Mañana sábado, a las 12hs, Catalunya Música (101.5 FM) emitirá el concierto grabado en el Auditorio de Girona el pasado 10 de noviembre de 2011.

En programa:

Joaquín Rodrigo: ”Concierto de Aranjuez” para guitarra y orquesta (adaptación para arpa de Nicanor Zabaleta).

Isaac Albéniz: ‘Evocación” del 1º libro de la ”Suite Ibèria” (orquestación de Jesús Rueda).

Xavier Montsalvatge:  Concierto para arpa y orquesta.

Felix Mendelssohn:  Sinfonía nº 4 ”Italiana”, op. 90.

Los intérpretes:

Xavier de Maistre (arpa), Orquestra de Cadaqués,  Gianandrea Noseda (director).

Los convidamos a disfrutar del concierto y participar en nuestro blog compartiendo vuestras opiniones y comentarios.

Múltiples homenajes a un compositor único: Xavier Montsalvatge

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el marzo 7, 2012  |  2 comentarios

Al inaugurar nuestro blog, dedicamos un artículo al compositor gerundense Xavier Montsalvatge, como manera de rendir homenaje a quien fuera un gran estímulo para nuestra editorial. Indudablemente Montsalvatge ha dejado un legado de indiscutible valor que actualmente forma parte del patrimonio cultural del país. Su proyección internacional aumenta progresivamente gracias a la labor de su familia y de las entidades que procuran difundir su trabajo.

Del extenso catálogo del compositor, pueden encontrarse más de 75 partituras editadas por TRITÓ y 9 discos de nuestro sello en los que se incluyen algunas de sus obras. Otras editoriales como Peermusic, Boileau o Unión Musical Española (hoy absorbida por Musicsales de Inglaterra) y sellos como Columna, La mà de Guido o Anacrusi contribuyen aportando nuevos títulos.

El mejor regalo que puede tener un compositor es que su nombre siga en los programas de las generaciones que lo suceden.

El 11 de marzo se celebra el centenario del nacimiento de Xavier Montsalvatge. Por esta razón durante esta semana se concentran un importante número de actividades entre las que se incluyen conciertos, exposiciones y artículos de prensa.

Hoy mismo el suplemento de cultura La Vanguardia dedica unas páginas que describen las facetas de compositor y crítico musical, firmadas por Benet Casablancas y Jorge de Persia respectivamente.

Hace pocos días anunciábamos el estreno del documental Mig violí, una butaca i un piano que se estrenará mañana en la Filmoteca. Sobre la misma idea la exposición inaugurada ayer al Palau Robert de Barcelona , Xavier Montsalvatge, compositor se organiza en tres secciones:

1. El violín: aprendizaje e influencias artísticas

2. La butaca: la labor de Montsalvatge como crítico

3. El piano: su recorrido como compositor.

La muestra podrá visitarse en la sala 2 hasta el 10 de junio.

Como no podía ser menos, la Orquesta de Cadaqués se une a los homenajes realizando durante esta semana con una serie de conciertos en diferentes ciudades españolas.

Esta misma tarde la cita es en la Sala de Cámara del Auditorio Nacional de Madrid. El programa incluirá obras de Robert Gerhard y Josep Soler y las 5 invocaciones al crucificado de Xavier Montsalvatge. El mismo repertorio se presentará mañana jueves 8 de marzo, en el Auditorio de Zaragoza.

Finalmente, el próximo domingo 11 de marzo en el Auditori de Girona, la Orquesta de Cadaqués junto a la soprano Ainoa Arteta y el compositor y pianista Albert Guinovart, dedicarán un concierto íntegramente a Xavier Montsalvatge.  En programa, Petita suite burlesca, 3 Divertimenti, Cinco canciones negras, Tres postals il·luminades, Madrigal sobre un tema popular català.

El mejor regalo que puede tener un compositor es que su nombre siga en los programas  de las generaciones que lo suceden. El propósito de los homenajes es justamente reactivar el interés de quienes ya conocen su obra y despertarlo en quienes aún no tuvieron ocasión de acercarse a él. Esperamos ver realizado nuestro sueño.

Vida y obra de Xavier Montsalvatge

Escrito por Soledad Sánchez Bueno el marzo 5, 2012  |  Deja un comentario

El próximo jueves 8 de marzo, tendrá lugar el preestreno del documental Mig violí, una butaca i un piano, sobre la vida y la obra del compositor Xavier Montsalvatge.

La invitación es a les 8 de la tarde, en la Filmoteca de Catalunya (Plaça de Salvador Seguí, 1-9 -Barcelona)

El documental también será emitido en los siguientes espacios:

Girona – Sala Truffaut, entre el 25 y el 30 de juny (fecha pendiente de confirmación).

Madrid – Filmoteca Española, entre septiembre y octubre (fecha pendiente de confirmación).

Nueva York – Instituto Cervantes, en diciembre (fecha pendiente de confirmación).

Página 2 de 131234510...Última »
 

Tiendas y distribuidores
 
Licencia de Creative Commons
Tritó S.L. - Enamorats, 35-37, bajo - 08013 Barcelona (España)
Teléfono: (+34) 933 426 175 - Horario: Lunes a Viernes (9:00 a 18:00)
Payment methods
Métodos de pago:
Sello de confianza Trustwave
Certificado por: